Vlad De Briansky
z przyczyn niezależnych od klubu zaplanowany na 24 kwietnia koncert VLAD DE BRIANSKY został przeniesiony na 21 maja. Zakupione bilety zachowują ważność lub można je zwracać w punktach zakupu. Za zmianę przepraszamy.

Czterokrotnie nominowanego do nagrody Grammy, amerykański gitarzysta bluesowo-jazzowy Vlad De Briansky wystąpi z okazji promocji swojego debiutanckiego albumu „Vladosphere”, podczas trasy koncertowej „October”.

Vlad zawładnął przemysłem muzycznym jak burza! Urodzony na Ukrainie amerykański gitarzysta wytycza nowe ścieżki, wprowadzając coraz to nowsze brzmienia. Absolwent Berklee College of Music, uczył się pod okiem legendarnego Mike’a Sterna oraz Johna Abercrombiego. Jego debiutancki album podbij listy przebojów w Stanach Zjednoczonych. Obecnie, Vlad wraz z zespołem pracuje nad kolejnym albumem.

Bilety:
45 zł

2019-05-21 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
INFO
Nata Vakshynska & Evgeny: Brakhot Performance
Wydobywają więcej różnorodnego brzmienia z szofara, niż ktokolwiek przed nimi. Ich oryginalne kompozycje przenoszą ten instrument z dawnych czasów, do świata współczesnej elektroniki. W niezbadanej tematyce szofara, przecierają szlaki w skali światowej!

Projekt powstał w celu realizacji następujących nowych idei:
• stworzenia unikalnego brzmienia, dzięki połączeniu tradycyjnego wykonawstwa na szofarze z innowacyjnym użyciem gitary akustycznej i efektów elektronicznych,
• wykorzystania różnych instrumentów perkusyjnych połączonych z wyjątkową barwą i techniką wokalną,
• w celu tworzenia muzyki do różnego typu materiałów wideo, spektakli teatralnych i filmów, kreacji Brakhot – pieśni na podstawie autentycznego biblijnego tekstu,
• zwrócenia uwagi słuchaczy na tę muzykę z uwzględnieniem naszego własnego języka muzycznego.

Jeżdżąc po Europie ze swoimi programami muzycznymi, stale eksperymentują z formą performance. Prace nad tym projektem były przedstawiane na festiwalach międzynarodowych i wydarzeniach podczas prezentacji Brakhot.

Nata Vakshynska – wokal, szofar, perkusja, piszczałka, Evgeny – gitara, elektronika

Bilety:
25 zł
2019-05-22 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Nasz Komeda – Kołysanka dla Piotra
Utworami Krzysztofa Komedy i innymi standardami jazzowymi w nowych aranżacjach chcemy pożegnać Piotra Nycza – animatora kultury związanego przed laty ze studenckim klubem Eskulap.

Ze specjalną dedykacją dla niedawno zmarłego współtwórcy festiwalu Poznań Jazz Fair zostanie wykonany m.in. utwór „Sleep Safe and Warm" z filmu „Dziecko Rosemary”. Koncert odbędzie się z inicjatywy przyjaciół, znajomych i współpracowników poznańskiego lekarza kochającego jazz."

Piotr Kałużny – pianista, kompozytor, aranżer i dyrygent w orkiestrach rozrywkowych Polskiego Radia i Telewizji w Katowicach pod dyrekcją Jerzego Miliana oraz w Poznaniu pod dyrekcją Zbigniewa Górnego. Pianista i aranżer big bandu Alex Band. Twórca muzyki teatralnej, filmowej i symfonicznej. Współzałożyciel wielu zespołów muzycznych, m.in. Classic Jazz Quartet i Vintage Band. Autor licznych utworów instrumentalnych, piosenek, a także artykułów i recenzji w prasie muzycznej (m.in. „Muzyk” i „Jazz Forum”) oraz podręcznika harmonii pt. „Skale muzyczne we współczesnej harmonii tonalnej”. Brał udział w nagraniach kilkudziesięciu płyt dla gwiazd polskiej piosenki takich jak: Hanna Banaszak, Eleni, Krzysztof Krawczyk, Danuta Rinn, Zdzisława Sośnicka. Zrealizował także trzy albumy solowe. Wykładowca wrocławskiej Akademii Muzycznej, poznańskiego Liceum Muzycznego oraz Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Juror konkursów muzycznych klasycznych i rozrywkowych.

Jarosław Buczkowski – akordeonista, uczestnik wielu konkursów i festiwali. Koncertuje w kraju i za granicą w formacjach prezentujących różne style i gatunki muzyczne. Współpracował m.in. z takimi gwiazdami polskiej sceny, jak: Jarosław Wasik, Justyna Szafran, Katarzyna Groniec, Grzegorz Tomczak, Zenon Laskowik, Piotr Kałużny, a także z poznańskimi teatrami: muzycznym, polskim, animacji i poznańską filharmonią. Bierze udział w nagraniach jako muzyk sesyjny. Założyciel i lider formacji: Jarek Buczkowski Project, Milonga 5tet, The Other Sound.

Zbigniew Wrombel – instrumentalista, kompozytor i aranżer. Gra na kontrabasie i gitarach basowych. Od wielu lat zalicza się do czołówki muzyków jazzowych w Polsce. Grał w takich zespołach jak String Connection, Walk Away, Air Condition Zbigniewa Namysłowskiwego, Vintage Band Spirituals and Gospel Singers, Classic Jazz Quartet i wielu innych. Współpracuje też między innymi z takimi muzykami jak Jan Ptaszyn Wróblewski, Krzesimir Dębski, Henryk Miśkiewicz, Jarek Śmietana, Tomasz Szukalski, Jan Jarczyk, Artur Dutkiewicz, Adam Wendt, Piotr Baron, Grzegorz Nagórski, Maciej Sikała, Wiesław Prządka, Wojtek Mrozek, Janusz Strobel Maciej Strzelczyk oraz wokalistkami: Haliną Zimmermann i Justyną Szafran. Brał też udział w wielu festiwalach jazzowych, a także w międzynarodowych projektach jazzowych z udziałem takich artystów jak Keith Dunn, Eb Davies, Jean-Paul Bourelly.

Andrzej Mazurek – wszechstronny muzyk, specjalizujący się w grze na instrumentach perkusyjnych. Współpracował z takimi zespołami i solistami jak Super Duo, Orkiestra Zbigniewa Górnego, Alex Band, Kukla Band, Musette Quartet, Józef Skrzek, Acid Flamenco czy Red Pink. Występował na wielu scenach w Polsce jak i Europie, dokonując licznych nagrań radiowych, telewizyjnych i płytowych. Jest zapraszany do projektów jazzowych, folkowych i rockowych. Od 25 lat współpracuje z Hanną Banaszak.

Piotr Kałużny – fortepian, Jarek Buczkowski – akordeon, Zbigniew Wrombel – kontrabas, Andrzej Mazurek – perkusja

Bilety:
40 zł – pierwsza pula
50 zł – druga pula
2019-05-23 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Soy la Fuente – Noel El Látigo – kubański koncert i impreza w rytmach latino
Wokalista Noel El Látigo rozgrzewa serca publiczności i porywa je w szalony wir! Salsa, bachata, timba, cumbia, merengue oraz bolero – podczas koncertu usłyszymy przeróżne kubańskie brzmienia!

Jest on autorem wielu projektów muzycznych, m.in.: „Soy la Fuente”, „Noel & Su Sabor de Cuba”, „Noel el Látigo”, które od wielu lat napełniają polską publiczność kubańskim duchem. Artysta jest również wokalistą w grupie Rey Ceballo & Tripulación Cubana, z którą współpracuje od wielu lat przy różnych koncertach i projektach tematycznych.

„Soy la Fuente” to autorski projekt artysty, który wykonuje zarówno powszechnie znane standardy kubańskie, jak i utwory własnego autorstwa przy akompaniamencie fortepianu, trąbki, basu oraz bongosów.

Po koncercie, impreza w rytmach salsy, nie zabraknie również dużej dawki bachaty i kizomby i zouk.

Noel El Látigo – wokal, Nandor del Rio – fortepian, Alexis Valles Delisle – trąbka, Edilson Sanchez – bas, Yoilan Perez Harriette – bongosy

Bilety:
45 zł – pierwsza pula
57 zł – druga pula
2019-05-24 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Anna Polowczyk: Jest we mnie protest
Rewelacyjne protest songi w wykonaniu Anny Polowczyk! Wokalistka zaprezentuje wiele polskich utwór, jak i własne autorskie piosenki.
W wykonanej przez siebie muzyce, artystka chcę opowiedzieć między innymi o wolności, demokracji, hipokryzji, miłości, wściekłości. Pragnie zwrócić uwagę na wszystkie uczucia oraz emocje jakie towarzyszą człowiekowi na co dzień.
Anna Polowczyk – wokal, Piotr Nowak – instrumenty klawiszowe, wokal, Przemysław Sledziuha Śledź – gitary, Łukasz Chojnacki – bas, Dominik Kozicki – perkusja

Bilety:
30 zł – pierwsza pula
40 zł – druga pula
2019-05-26 19:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
SabroSon, Iż, Michał Obrębski i Przemysław Sledziuha Śledź
SabroSon – to żywiołowa muzyka latynoska ze słonecznych plaż Veracruz – najbardziej rytmicznego miejsca Meksyku. Miejsca, gdzie afrykańscy niewolnicy zamienili bębny na gitary, a folklor z Czarnego Lądu połączył się ze śpiewem andaluzyjskich cyganów i tańcami rytualnymi Azteków.

Owoc tego melanżu kulturowego nosi nazwę Son Jarocho, a najgorętsza fiesta, podczas której kultywuje się taniec, śpiew i wspólną grę to fandango. Roman Mendez (Meksyk), Jorge Merida (Chile) i Michał Obrębski (Polska) i Marcin Felczyński (Polska) przenoszą ten rytuał celebracji życia w nowy wymiar muzyczny, gdzie folklor z Puebla pulsuje w rytmie karaibskich metropolii, rockowych riffów i jazzowych improwizacji.

SabroSon to dosłownie "Dźwięk ze smakiem". Nazwa zespołu nawiązuje do tego, że przepisy na ich muzykę są tak samo smaczne jak kuchnia z Veracruz, której podstawą są limonka, kolendra i około stu odmian chilli.

Zespół IŻ powstał w roku 2017 w Poznaniu z inicjatywy gitarzysty Przemysława Sledziuha” Śledzia i wokalistki Magdy Mechagodzilli Nowakowskiej. Z ich wieloletniej współpracy zrodziła się idea rozszerzenia składu. Na zaproszenie pozytywnie odpowiedzieli, zawodowy perkusista – Bartek Krawczak oraz przyjaciel i pasjonat gitary basowej, Wojtek Gałecki. W wyniku wspólnej pracy zostały zaaranżowane w nowy sposób istniejące już utwory, nabierając nowego, wyjątkowego brzmienia. Twórczość zespołu to przede wszystkim autorskie kompozycje z własnymi tekstami. Ich muzykę można zakwalifikować do nurtu liryczno-awangardowego.

Bilety:
25 zł
2019-05-28 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Małgorzata Szczwany Trio
M. Szczwany trio to zespół stworzony przez Małgorzatę Szczwany niedługo po nagraniu solowej płyty „Västerås” przearanżowanej wówczas z materiału solowego na zespołowy.

Najwyraźniejszą inspiracją bez wątpliwości było szwedzkie trio Esbjorna Svenssona, którego przesterowany rockowy kontrabas, mocne uderzenie perkusji, a przy tym melodyjne granie fortepianu wywarło ogromny wpływ na twórczość M. Szczwany. Muzykę MST bez wahania można nazwać progresywną, gdyż wykorzystana przez nich rytmika może przypominać nieregularność Animals as Leaders. Zespół na lekko jazzowym podłożu stworzyło wielką, głośną, rockową przestrzeń, pokazując przy tym, ile hałasu na scenie potrafią zrobić zaledwie trzy osoby, które często podkreślają, że jazz, który wykonują na co dzień, stał się tu jedynie swoistą "bazą" do kompozycji, niekoniecznie do feelingu i sposobu grania.

Małgorzata Szczwany – fortepian, Flavio Gullotta – kontrabas, Piotr Jaraszkiewicz – perkusja

Bilety:
30 zł – pierwsza pula
40 zł – druga pula
2019-05-29 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
All Stars Jazz Legends: Henderson / Lightsey / Popek / Brown / Betsch
Koncepcja zespołu oparta jest na brzmieniu oraz indywidualności każdego z muzyków, stąd pieczołowity ich dobór. Kolorystykę tworzy specyficzna, wspólna barwa dwóch instrumentów: flet altowy – trabka, flugelhorn a całość podkreślają najwybitniejsi światowi muzycy!

Muzyka zespołu oparta jest na własnych kompozycjach, a także na tak zwanych „oryginals”, które zawierając wspólny "idiom" w sferze aranżacyjno-wykonawczej, tworząc jednolity klimatyczny program, gdzie elementy etniczne mieszają się z nowoczesnym bopem, momentami free, a wszystko oparte jest na groovowej pulsacji.

Wybitny trębacz Eddie Henderson swoją pierwszą lekcję na trąbce miał w wieku 9 lat u samego Luisa Armstronga. Jako nastolatek studiował trąbkę w San Francisco Conservatory of Music. Milesa Davisa, który będąc przyjacielem rodziny, zachwycony był brzmieniem jego trąbki i muzykalnością – wróżył mu karierę na scenie. I naturalne było, że Miles miał największy wpływ na jego muzyczną drogę. Sławę zdobył występując w sekstecie Herbiego Hancocka, potem intensywnie koncertował i nagrywał między innymi z Art. Blakey’s Jazz Messenger , Deuterem Gordonem, Royem Haynesem, Joe Hendersonem, Johnnym Griffinem i McCoy’em Tynerem.

Kirk Lightsey jako jazzman zaczął pracować w połowie lat 50., akompaniując najczęściej wokalistom. W 1965 r. nagrywał z saksofonistą Sonnym Stittem, rozpoczął też współpracę z Chetem Bakerem (nagrali wspólnie pięć doskonałych albumów). Na początku lat 80. kariera Lightseya uległa znacznemu przyśpieszeniu, na cztery lata bowiem wszedł do zespołu Dextera Gordona (1979-83). Potem pracował z trębaczem Donem Cherrym, gitarzystą Jimmym Raineyem (1983) i błyskotliwymi tenorzystami Cliffordem Jordanem i Jamesem Moodym; nagrywał także i koncertował z chicagowską grupą The Leaders (trębacz Lester Bowie oraz saksofoniści Arthur Blythe i Chico Freeman).

Krzysztof Popek to czołowy polski flecista jazzowy, od wielu lat niezmiennie zajmujący pierwsze miejsce w ankietach jazzowych miesięcznika „Jazz Forum”. Gra głównie na flecie altowym, a oprócz tego jest kompozytorem, aranżerem oraz inspirującym leaderem wielu swoich formacji. Najbardziej znacząca – Young Power, która zyskała sobie niezwykły rozgłos i popularność.  W roku 1997, wraz ze swoim kwintetem, wystąpił w Bonn na uroczystości przystąpienia Polski do NATO. Najnowsze wydawnictwo – „Fresh Air Project” nagrał razem z legendarnym Georgem Cables oraz z Victorem Lewisem i Cameronem Brownem.

Cameron Brown swoją muzyczną karierę rozpoczął w latach 60. nagrywając z Georgem Russellem i Donem Cherry. Brown występował w najważniejszych zespołach lat 60., 70., i 80., a szczególnie bliskie relacje łączyły go z mistrzami perkusji, takimi jak Art Blakey, Dannie Richmond, Philly Joe Jones, Edward Blackwell, Idris Muhammad i Joe Chambers.
Cameron Brown nagrywał i występował także z takimi artystami,  jak Joe Lovano, Sheila Jordan, Archie Shepp, Dave Ballou, Dewey Redman, Lou Donaldson, Marc Copland, Jim McNeely, Steve Slagle, George Cables i Joe Locke.

John Betsch to amerykański perkusista, uczeń Maxa Roacha, współpracownik Archiego Sheppa i wielki towarzysz broni Steve'a Lacy'ego. Od lat związany jest jednak z polską sceną jazzową, a konkretnie - z Piotrem Wojtasikiem. Brzmiene Betscha zawsze charakteryzowano jako agresywne. Jego gra była zaczepna i niekonwencjonalna. Obecnie, nic się nie zmieniło. Nadal dzięki swoim swingowym próbom buduje napięcie i odpowiada za poszerzanie granic stylu free.

Eddie Henderson – trąbka, Kirk Lightsey – fortepian, Krzysztof Popek – flet, Cameron Brown – kontrabas, John Betsch – perkusja

Bilety:
85 zł – pierwsza pula
115 zł – druga pula
2019-05-30 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Finest Swing Selection by Scott Hamilton and Tony Match's Trio
Mistrz swingu Scott Hamilton, zaprezentuje fenomenalne brzmienie swojego saksofonu wraz z triem Tony’ego Matcha!

W 1977 roku, Scott Hamilton założył swój własny kwartet, który po czasie uformował się w kwintet. W tym samym roku, usłyszał go Carl Jefferson, producent i założyciel wytwórni Concord. Od tamtego czasu, po dziś dzień, od ponad czterdziestu lat, Scott nagrywa swoje płyty dla Concord. Po drodze tworzył albumy z Davem McKenną, Jake'm Hanną, Woodym Hermanem, Tony Bennettem, Gerrym Mulliganem, Flipem Phillipsem, Maxine Sullivan, Buddy Tate, Warren Vache. Przez lata Scott występował i nagrywał z takimi zespołami jak Concord Jazz All Stars, Concord Super Band i George Wein's Newport Jazz Festival All Stars.

Jego grę najlepiej opisał saksofonista, Dave Gelly: ”Podążanie za Scottem Hamiltonem, jest jak słuchanie wspaniałego rozmówcy. Najpierw pojawia się głos, niepowtarzalny, a następnie pewny, tenorowy dźwięk saksofonu, potem nieformalny styl, a na końcu niesamowita płynność i elokwentna znajomość języka jazzowego.” Scott Hamilton został wyróżniony  nagrodą za ”najlepszego międzynarodowego saksofonistę jazzowego roku” w 2007 roku. 

Bilety:
75 zł – pierwsza pula
95 zł – druga pula
2019-05-31 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Swingowa potańcówka
Największe przeboje złotej ery swingu (i nie tylko) do tańca. Usłyszymy między innymi takich wykonawców, jak Ella Fitzgerald, Duke Ellington, Frank Sinatra, Tonny Bennett, Aretha Franklin, Louis Armstrong, Diana Krall.

Impreza rozpocznie się po koncercie Scotta Hamiltona.

Bilety:
10 zł
Osoby posiadające bilet z koncertu – wejście za darmo
2019-05-31 22:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Morrison w Poznaniu: Witek Łukaszewski, Sambor Dudziński & GrandPiano
Jedyne takie wydarzenie w Poznaniu i pierwsze w Polsce! Na jednej scenie wystąpi dwóch oryginalnych artystów, łączących w swej twórczości muzykę, poezję i show: charyzmatyczny wokalista, wirtuoz gitary i poczytny pisarz – Witek Łukaszewski oraz wokalista, aktor, dwukrotny laureat Przeglądu Piosenki Aktorskiej – Sambor Dudziński!

W programie nie tylko autorskie utwory Witka Łukaszewskiego w przebojowy sposób łączące rocka i poezję (w tym zupełnie nowe, premierowe utwory skomponowane do tekstów z nowej powieści Artysty pt. „Jim Morrison & Pablo Picasso – dialogi”). Sambor Dudziński wykona także fragmenty spektaklu „Morrison-Śmiercisyn”(głośna premiera w Opolskim Teatrze Lalek i Aktora), czyli najbardziej znane utwory The Doors połączone ze scenami dramatycznymi!

Witek Łukaszewski – lider zespołu GrandPiano. Charyzmatyczny wokalista, wirtuoz gitary, kompozytor, autor m.in. muzyki i tekstów nowej płyty Maryli Rodowicz „Ach, świecie…” (Złota Płyta 2018). Prekursor gatunku flamenco & rock w Polsce. Trzykrotnie wybrany najlepszym polskim gitarzystą flamenco. Nagrywa i współpracuje z najlepszymi muzykami w kraju, m.in. z Tomaszem „Szakalem” Szukalskim (saksofon), Józefem Skrzekiem (SBB), Jurkiem Styczyńskim (Dżem), Wojciechem Hoffmannem (Turbo), Andrzejem Mazurkiem (Hanna Banaszak), Mieczysławem Jureckim (Budka Sufera) i Marylą Rodowicz. jest autorem poczytnych powieści „Led Zeppelin – schodami do nieba”, „Jimi Hendrix & Niccolo Paganini – dialogi” i „Jim Morrison & Pablo Picasso – dialogi 2” oraz tomiku poezji „Cafe Poema”.

Podczas koncertu prowadzona będzie sprzedaż płyt i książek Witka Łukaszewskiego, w tym 100 pierwszych egzemplarzy powieści „Jim Morrison & Pablo Picasso – dialogi 2”!

Witek Łukaszewski – wokal, gitara elektryczna i flamenco, Sambor Dudziński – wokal, instrumenty perkusyjne, instrumenty klawiszowe, saksofon, duduk, Mateusz Urbaniak – instrumenty klawiszowe, Joanna Dudkowska – bas, Mariusz "Bobek" Bobkowski – wokal, perkusja
2019-06-01 19:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
60 lat poznańskiego rock'n'rolla
Koncert upamiętniający 60 lat poznańskiego rock’n’rolla. Wystąpią: Aspekt, Bardowie, Elitar-7, Grupa Huberta Szymczyńskiego, Komety, Sekwens, Violiny oraz Manufaktura Czterech Dyrektorów.

24 marca 1959 roku, w gdańskim Rudym Kocie oficjalnie narodził się Rock and Roll. Tego dnia odbył się pierwszy koncert zespołu Rhythm and Blues powołanego przez redaktora Franciszka Walickiego.Po kilku miesiącach fala rock’n’rolla dotarła do Poznania. 20 września 1959 roku w  domu kultury Stomil, odbył się pierwszy koncert. W zespole, którego założycielem jest Tomasz Dziubiński zagrali: Wojciech Kędziora, Paweł Höehnen, Wojciech Lipiński i Zbigniew Starzyński.

Koncertem tym zainaugurowano cykliczne niedzielne imprezy muzyczne „Zgaduj-Zgadula”. Dziubiński i Kędziora wprowadzili do swojego repertuaru utwory amerykańskich gwiazd, usłyszane w Radio Luxembourg. Po audycjach zespół z pamięci przygotowywał aranżacje wykonywanych później utworów. Kędziora śpiewał utwory Elvisa Presleya, Little Richarda, Billa Haleya czy Cliffa Richarda, a Dziubiński Paula Anki czy The Platters.

Zaczęły formować się nowe zespoły m.in.: Rock-Hall, Grupa MY, Poznańscy Trubadurzy, Tarpany, Organizacja Józefa Paskuda, Polne Kwiaty. Również powstawały studenckie i muzyczne kluby, jak: Od Nowa, Nurt, Pod Maskami, Mozaika, Sęk, Dziupla. Rozwój młodzieżowych zespołów był tak duży, że zmieniający się w nich muzycy tworzyli własne grupy, co z czasem znacznie zwiększyło ich ilość. Nadszedł moment, gdy muzycy rezygnowali z coverów, tworząc autorskie kompozycje.

Warto przypomnieć, że wielu poznańskich artystów zrobiło karierę także poza swoim rodzinnym miastem jak: Adrianna Rusowicz i Wojciech Kordę, Mirosław Polarek (Niebiesko-Czarni), Anna Szmeterling (Waganci), Halina Żytkowiak (Tarpany, Trubadurzy), Halina Frąckowiak, Wojciech Skowroński, Hubert Szymczyński, Zbigniew Karwacki, Andrzej Mikołajczak, Aleksander Michalski (Nowi Polanie / Grupa ABC Andrzeja Nebeskiego), Piotr Kuźniak (Szafiry, Manufaktura Czterech Dyrektorów, Waganci, Trubadurzy), Edward Hulewicz (Tarpany, Heliosi), Leszek Muth (Grupa MY, Drumlersi, Romuald i Roman), Tomasz Dziubiński (Grupa MY, Test) i wielu innych.
Należy też pamiętać, że ważną postacią, która przyczyniła się do rozwoju ruchu muzycznego w Poznaniu był nieżyjący już Ryszard Szylberg, który wraz z Tadeuszem Koniecznym utworzył zespół Bardowie.

Koncert ma na celu uwiecznić ten ważny jubileusz dla poznańskiej muzyki oraz uczcić pamięć tych, którzy wtedy dołożyli swoją muzyczną cegiełkę w tworzeniu historii wielkopolskiego rock’n’rolla.

Bilety:
40 zł – przedsprzedaż
30 zł – ulgowe (seniorskie)
2019-06-03 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Old Breakout: Tribute to Nalepa & Kubasińska
Koncert promujący najnowszy album członków oryginalnego składu zespołu Breakout założonego przez Tadeusza Nalepę – legendy polskiej sceny blues-rockowej z lat siedemdziesiątych.

Koncert w Józefowie pod Warszawą 28 września 2013 roku w ramach dorocznego festiwalu Lep na Bluesa spotkał się z entuzjastycznym przyjęciem fanów oraz krytyków muzycznych, co stało się naturalnym impulsem do nagrania w 2014 roku płyty „Za głosem bluesa idź” z tekstami znanego poety Bogdana Loebla.

Po czterech latach koncertowania oraz spotkań z fanami, zespół w zeszłym roku nagrał najnowszy album, zatytułowany „Tribute to Nalepa&Kubasińska”.!

Różne bywają spotkania po latach. Wspomnień nieraz za dużo, słów za mało. Ale bywa i tak, że słowa, których aż nadto, trzeba jeszcze ubrać w muzykę. Tamtą sprzed lat czy tę zupełnie nową.

Tadeusz Trzciński – harmonijka, Jacek Korzeniowski – hammond, Marcin Kołdra – śpiew, gitara, Sławek Burakowski – gitara, Maciej Kubicki – gitara basowa, Jarosław Gaś – perkusja

Bilety:
55 zł – pierwsza pula
75 zł – druga pula
2019-06-04 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Jazz Top w Blue Note: Aaron Parks & Little Big
Koncert promujący najnowszy album Aarona Parksa, światowej sławy pianisty jazzowego, znanego z niezwykle melodyjnych utworów, będącymi eksperymentami gatunkowymi.

Pianista Aaron Parks w wieku 25 lat wydał swój debiutancki album „Invisible Cinema” pod skrzydłami Blue Note, po trzech wcześniejszych płytach wydanych przez wytwórnię z trębaczem Terencem Blanchardem. BBC uznało debiutancki krążek „za jeden z najlepszych albumów 2008”. „JazzTimes” określił Parksa mianem „nowego wizjonera”. „The San Jose Mercury News” uznał jego płytę zatytułowaną „Alive in Japan” za Top Jazz Album 2013 roku. Parks ma na swoim koncie również dwa albumy wydane przez ECM, w tym solowy album fortepianowy i płytę w trio z Billy’m Hartem i Ben Street.

Little Big, nowy zespół Aarona Parksa, może być w pewnym sensie postrzegany jako kontynuacja drogi, jaką rozpoczął debiutancką płytą z 2008 roku „Invisible Cinema”, z głębszym zaangażowaniem w melodyjne komponowanie utworów, współczesne rytmy i wciągające historie. Z członkami zespołu,  przynoszą oni swoje doświadczenia nie tylko z jazzu i muzyki improwizowanej, ale także elektroniki, R&B, indie popu, alt-country i wielu innych, jest to muzyka płynna gatunkowo, która tworzy swój własny świat.

Parks występował i nagrywał m.in. z Kurtem Rosenwinklem, Dhaferem Youssefem, Terri Lyne Carringtonem, Ambrose Akinmusire, Gretchen Parlato, Kendrickiem Scottem i Marcusem Millerem. Jest również członkiem założycielem James Farm z Joshuą Redmanem, Mattem Penmanem i Ericem Harlandem. Jego najnowszy projekt Aaron Parks & Little Big zadebiutował w październiku 2018 roku.

Aaron Parks – fortepian, Greg Tuohey – gitara, DJ Ginyard – bas elektryczny, Tommy Crane – perkusja

Bilety:
70 – pierwsza pula
95 – druga pula
2019-06-06 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Piwnica pod Baranami przedstawia: Rafał Jędrzejczyk z zespołem – recital kabaretowy
Wieczór w niebanalnej i rozrywkowej atmosferze, podczas którego klub wypełnią dźwięki przebojów kompozytorów słynnego polskiego ośrodka kabaretowego w brawurowym wykonaniu słowno-muzycznym. Zabrzmią kompozycje Zygmunta Koniecznego, Grzegorza Turnaua, Andrzeja Zaryckiego, Stanisława Radwana, Jana Kantego Pawluśkiewicz.

Rafał Jędrzejczyk – aktor teatralny i filmowy, artysta kabaretowy, konferansjer, swój zawód wykonuje z powodzeniem już od wielu lat. Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej w Krakowie. Do dziś pozostaje jednym z najważniejszych aktorów krakowskiego Starego Teatru, w którym występuje regularnie od 1980 roku. W kolejnych latach zaczął pojawiać się w różnych obrazach filmowych i teatralnych, głównie tworzonych przez reżyserów ściśle związanych ze środowiskiem teatralnym. W roku 1999 pojawił się w znanej adaptacji filmowej „Przygód dobrego wojaka Szwejka”, dwa lata później zagrał gościnnie w serialu „Świat Według Kiepskich”, występował w serialach „Blisko, coraz bliżej”, „Z biegiem lat, z biegiem dni” oraz „Pierwsza Miłość”. Obecnie znaczną część jego życia zawodowego pochłania praca konferansjera. Jak sam mówi, na scenie czuje się znakomicie, zatem wszystkie prowadzone przez niego imprezy i przyjęcia zostawiają naprawdę niezapomniane wrażenie. Pracuje zarówno przy większych festiwalach, jak i na mniejszych imprezach na zlecenie prywatnych firm. Od prawie trzydziestu lat związany z krakowskim kabaretem.

Bilety:
50 zł – pierwsza pula
65 zł – druga pula
2019-06-09 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Mariusz Kwaśniewski na żywo w Blue Note vol. 15: Wizja Lokalna oraz Roxana Tutaj & Good Omen
Podczas piętnastej audycji Mariusz Kwaśniewski będzie gościć Wizję Lokalną oraz Roxanę Tutaj & Good Omen. Rozmowy z zespołami będą przeplatać się z ich występami.

Wizja Lokalna to poznański zespół grający klasycznego rocka z gitarowym graniem lat 90-tych. Teksty pisane w języku ojczystym są efektem przemyśleń nad życiem i problemami, z którymi borykają się na co dzień młodzi ludzie. Pasja, miłość do muzyki, radość tworzenia i grania to elementy, które łączą ich ze sobą. Istnieją od jesieni 2016 roku, a w grudniu, po trzymiesięcznych przygotowaniach zadebiutowali na scenie grając koncert w ramach III edycji Santa Rock Fest w poznańskim Klubie Pod Minogą. Występowali między innymi na festiwalach (Fanaria, Rock and Beer Fest), konkursach (Emergenza) a także na koncertach komercyjnych (zloty motocyklowe, dni miast). 21.06.2018 ukazała się debiutancka EPka zespołu.

Roxana Tutaj & Good Omen – grupa ludzi, którą mimo wielu różnic łączy pasja do muzyki. W tym roku wydali swoją pierwszą płytę, na której można posłuchać ich 5 autorskich kompozycji, a oprawiona jest w niebanalną grafikę. Są finalistami Ogólnopolskiego etapu festiwalu Emergenza. Grają utwory z pogranicza rocka, bluesa, funky.
2019-06-10 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Dawid Tokłowicz Quartet & Felix Robin
Wyjątkowo zdolny, młody poznański saksofonista – Dawid Tokłowicz, wraz ze swoim zespołem, zaprezentują swoje autorskie kompozycje, inspirowane nowoczesnym jazzem nowojorskim. Nie zabraknie również standardów jazzowych we własnych aranżacjach! Jako gość specjalny wystąpi francuski wibrafonista – Felix Robin!

Dawid Tokłowicz – poznański saksofonista, student Akademii Muzycznej w Poznaniu. Przez lata doskonalił swoje umiejętności pod okiem najlepszych polskich i zagranicznych wykładowców. We Wrześniu 2017 roku pobierał lekcje u najlepszych muzyków w Nowym Jorku. W roku 2018 zdobył wraz ze swoim kwintetem Grand Prix podczas VII School&Jazz Festival w Lubaczowie. W tym samym roku był również finalistą festiwalu „Jazz nad Odrą” , „Rck Pro Jazz Festival” czy „Blue Note Poznań Competition” W maju 2019 Dawid Tokłowicz Quintet zdobył główną nagrodę XXII Ogólnopolskiego Przeglądu Zespołów Jazzowych i Bluesowych Gdyńskiego Sax Clubu.

Felix Robin – francuski wibrafonista, kompozytor. Grę na perkusji rozpoczął w wieku 6 lat, uczył się na wydziale klasycznym aż do 18 roku życia. Zaczął interesować się jazzem, kiedy przeniósł się na stałe do Bordeaux. Tam ukończył studia licencjackie na wydziale muzykologii w 2014 r. Zainspirowany mistrzami wibrafonu (Milt Jackson, Gary Burton, Warren Wolf, David Friedman) studiuje jazz w konserwatorium w Bordeaux. Jest laureatem wielu konkursów jazzowych we Francji.

Felix Robin i Dawid Tokłowicz poznali się na warsztatach jazzowych w Bolonii skupiających młodych muzyków europejskich w 2017 roku. Z zespołem Felixa zagrali dwutygodniową trasę we Francji w lutym/marcu 2019 roku.

Felix Robin – wibrafon, Dawid Tokłowicz – saksofon, Dawid Kostka – gitara, Krzysztof Baranowski – kontrabas, Tymoteusz Krajniak – perkusja

Bilety:
40 zł – normalne
20 zł – ulgowe (szkolne, studenckie)
2019-06-11 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Leniwe Impro: 17. Komediowe wariacje na kolację
Będzie to ostatni przed wakacjami spektakl komedii improwizowanej w wykonaniu Grupy Improwizacji Kabaretowej Leniwe Impro. Po trudach roku szkolnego każdy rodzic i uczeń zasługuje na wytchnienie i salwy serdecznego śmiechu.

Artyści tak zapowiadają spotkanie: „Zapraszamy na niepowtarzalny występ, w którym spontanicznie zagramy to, co sobie zamarzycie. Stworzymy skecze i piosenki improwizowane. To Wy wybierzecie nam role, zdecydujecie, gdzie odbędzie się akcja i przydzielicie postaciom problemy lub cechy charakterystyczne oraz połączycie bohaterów siecią relacji.

Przyjdźcie, wyreżyserujcie nasz spektakl, my na pewno Was zaskoczymy i skłonimy do śmiechu”.

Grupę Leniwe Impro tworzą: Magdalena Sobczak, „Morus”, Agnieszka Rogaczewska-Foryś, Piotr „BigBeat” Rychter, Anka Borysiak, Anna Siedlewska i Justyna Klak-Nowakowa. Podczas tego wieczoru oprawę muzyczną i improwizacyjne muzyczne olśnienia zapewni Przemek Mazurek.

Kluski są pyszne i treściwe, a najbardziej Leniwe!
Zatem… Leniwe raz! (Dwa! Trzy! dopowiedzą wtajemniczeni...)

Bilety:
20 zł
2019-06-12 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
AMS Clique
Nieprzewidywalne poznańskie trio, składające się z bardzo utalentowanych, młodych muzyków, odnajdujących się perfekcyjnie w różnych gatunkach muzycznych.

AMS to trio  powołane na potrzebę koncertu specjalnego „Muzyka jest kobietą”, który z okazji dnia kobiet odbył się 8 marca br. na Scenie Wspólnej. Zespół oscyluje pomiędzy takimi gatunkami jak: soft fusion, art rock, ethno (w tym szczególnie indyjska i afrykańska) funk i jazz. Mieszanka gatunków i stylów jest wypadkową inspiracji wnoszonych przez wszystkich członków zespołu.

Michał Obrębski – perkusja, gitara, sitar, Adam Koterski – gitara basowa, kontrabas, Stanisław Pawlak – instrumenty klawiszowe
2019-06-16 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Romantic Fellas
Jedyny indie-electro-szlafrokowy zespół na świecie! Ich koncerty to niecodzienne przeżycie z wielką eksplozją energetycznych beatów!

Zespół powstał w 2015 roku z inicjatywy Ignacego Matuszewskiego, krakowskiego producenta, pianisty i kompozytora. Profesjonalne wykształcenie oraz wieloletnia przyjaźń pozwoliła muzykom ukończyć debiutancką płytę w zaledwie 4 miesiące od powstania zespołu. Album „How To Be Romantic” powstał w domowym studio Ignacego, który był odpowiedzialny za produkcję i miks wszystkich utworów. Piosenka „Crazy Love” została piosenką dnia w radiowej Trójce. Zespół zdobył także Grand Prix na Festiwalu Młodych Talentów w Szczecinie (2016). Pierwszy rok swego istnienia Romantic Fellas zakończyło na podium najlepiej zapowiadającego się polskiego zespołu na rok 2017 według Brand New Anthem.

„Mamy do czynienia z jednym z najbardziej udanych polskich debiutów 2016 roku.” – Hubert Grupa „Europa Vox”

„Warto przekopać się przez góry znanych utworów, aby w najmniejszych zakamarkach znaleźć właśnie takie perełki.” – Dominika Mrówczyńska „All About Music”

„Uwodzą chwytliwymi melodiami, scenicznym luzem i pewną muzyczną lekkością.” – Justyna Grochal „Interia”

„Wesie Andersonie, mamy kandydatów do stworzenia ścieżki dźwiękowej twojego kolejnego filmu!” – Stanisław Bryś „Gazeta Magnetofonowa”

Bilety:
25 zł – przedsprzedaż
35 zł – w dniu koncertu
2019-06-20 19:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78