PRZYBYŁ – „MEGAFON”
W swojej muzyce łączy tradycje piosenki autorskiej, jazzu, rocka oraz bluesa. Piosenka proponowana przez Przybyła jest pretekstem do muzycznej interakcji, łamania klasycznej jej formy oraz do współpracy z publicznością.

Przybył – „Megafon” to projekt Sławomira Przybyła – gitarzysty, autora piosenek pochodzącego z Poznania. W 2013 roku zaprosił on do współpracy instrumentalistów z Wielkopolski -  wywodzących się z różnych nurtów muzycznych oraz zespołów. W 2014 roku nawiązał kontakt z warszawskim realizatorem oraz producentem (znanym między innymi z produkcji pierwszej płyty Marysi Peszek – „Miasto Mania”, wieloletniej współpracy z Wojtkiem Waglewskim oraz zespołem Voo Voo) – Piotrem „Dzikim” Chancewiczem, który zajął się produkcją debiutanckiej płyty Przybyła pod tytułem „Megafon”. Nagrania zostały zrealizowane w warszawskim Media Studio (zwanym również Voo Voo Studio).

W połowie kwietnia Przybył opublikował  teledysk do singla promującego debiutancki album. Piosenka promująca płytę nosi tytuł „Nocny tramwaj” i jest refleksją na temat nocnego życia w wielkim mieście.

Sławomir Bartłomiej Przybył jest z wykształcenia filmoznawcą. Kończył studia na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu na Wydziale Filologii Polskiej i Klasycznej w Katedrze Filmoznawstwa. Pracę dyplomową bronił u prof. Mikołaja Jazdona. Od 15 lat gra na gitarze klasycznej. Od 2009 do 2014 roku swój muzyczny warsztat rozwijał pod okiem dr. Henryka Kasperczaka – jednego z najlepszych polskich lutnistów - gitarzysty oraz kompozytora.

Przez pierwsze lata muzycznej działalności związany był z poznańską, alternatywną sceną hip-hopową realizując swoje projekty inspirowane takimi artystami jak: Madlib, J-Dilla oraz Skalpel. W 2012 roku dołączył do Poznańskiej Sceny Młodych organizowanej przez Annę oraz Krzysztofa Powaliszów - zrzeszającej wokół siebie młodych, lokalnych twórców. Razem z PSM dał koncerty w auli Szkoły Muzycznej w Poznaniu interpretując m.in. piosenki Kabaretu Starszych Panów. W 2013 roku postanowił podjąć się realizacji autorskiego projektu z  własnymi piosenkami zaaranżowanymi na dwie gitary, kontrabas, trąbkę, skrzypce, akordeon oraz perkusję.

Krzysiek Ficner – gitarzysta działający w czterech projektach muzycznych, współpracujący z wieloma znanymi artystami polskiej sceny. Doskonale obyty ze sceną, ma na koncie występy w Polsce i poza jej granicami. Pasjonat muzyki, posiadający niespotykana umiejętność dzielenia się bagażem muzycznym zdobytym przez lata grania oraz nauczania muzyki gry na gitarze.

Kacper Grzanka – absolwent Akademii Muzycznej im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu kierunku trąbka jazzowa w klasie dr. Macieja Fortuny, ale ukończył również Szkołę Muzyczną I stopnia im K. Szymanowskiego w Kole w klasie skrzypiec. Ukończył studium pedagogiczne przy Akademii Muzycznej. Współpracuje z wieloma zespołami muzycznymi m.in. Utah Jazz, Adre'n'Alin, Komeda Inspiracje, Spoko Baba, Goerserr Konieczny Grzanka, David Chesky Jazz in New Harmonic, Dizzy Boyz Brass Band. Ma na koncie kilka sesji nagraniowych oraz występy na scenach w całej Polsce, m.in na festiwalu Adioriver w Płocku.

Michał Rybacki – znany koniński improwizujący skrzypek, były szef Konińskiego Klubu Muzyka, nauczyciel skrzypiec z Państwowej Szkoły Muzycznej I i II stopnia w Koninie.

Piotr Jaraszkiewicz – absolwent Klasy Perkusji w Państwowej Szkoły Muzycznej II stopnia im. Fryderyka Chopina w Poznaniu. Jako muzyk udziela się w kilku zespołach, z których reggae'owy Erijef Massiv stawia na pierwszym miejscu. Inne formacje to m.in.: K.J. CLAN riddimband (reggae), Kapela z Orliczka (folk), Krzysztof Powalisz Swing Combo (jazz), Drum Work (ethno), Marta Lisiewicz & Co. (piosenka kabaretowa), Daga Band (soul), współpracuje także z Poznańską Sceną Młodych oraz DJ-ami obracającymi się w stylistyce funky/R'n'B/rap. B

Sławomir Bartłomiej Przybył – gitara, wokal, Krzysiek Ficner – gitary, Krzysztof Grzegorzyca – akordeon, Kacper Grzanka – trąbka, Michał Rybacki – skrzypce. Maciej Bober – instrumenty klawiszowe, Marcel Nowakowski – kontrabas, Piotr Jaraszkiewicz – perkusja

Bilety: 20 zł
2017-06-29 20:00 Klub Blue Note
Blue Note,
KUP BILET
HOT LIPS
Energia rockabilly, rock’n’roll, jump blues i boogie woogie w żywej postaci. Ich ulubione brzmienia sięgają korzeniami lat 50. i 60, a charyzma trzech wokalistek o nietuzinkowch głosach, w towarzystwie instrumenalistów namiętnie rozkochanych w szeroko pojętej muzyce „vintage” na długo zapada w pamięci.
 
Każdy z członków zespołu posiada bogaty dorobek artystyczny i przede wszystkim sceniczny. Olbrzymia pasja do muzyki lat minionych zainspirowała ich do spotkania na wspólnej scenie.

Niebanalny wyraz, poczucie humoru, świeżość i nieokiełznany żywioł określają to, czego publiczność może się spodziewać po występie zespołu.

Bilety: 25 zł
2017-06-30 20:00 Klub Blue Note
Blue Note,
KUP BILET
MICHAŁ MARTYNIUK TRIO feat. JAKUB SKOWROŃSKI
Muzyka, którą zaprezentują muzycy, łączy w sobie elementy tradycyjnego amerykańskiego jazzu połączonego ze świeżością dzisiejszej muzyki europejskiej.

Michał Martyniuk – pianista i kompozytor urodzony w Szczecinie. Przez ostatnie 10 lat Michał mieszkał w Nowej Zelandii gdzie ukończył studia na kierunku jazzowym.

Michał współpracował z wieloma znanymi artystami w Australii i Nowej Zelandii oraz grupami muzycznymi takimi jak: Lewis McCallum, Tama Waipara, Sola Rosa, Batucada Sound Maschine, Maisey Rika. Od 2014 roku Michał jest członkiem grupy wybitnego, cieszacego sie popularnoscia na świecie saksofonisty Nathan Haines.

Michał Martyniuk – fortepian, Jakub Skowroński – saksofon tenorowy, Bartek Chojnacki – kontrabas, Dawid Opaliński – perkusja

Bilety:
30 zł – normalny
15 zł – ulgowy (studencki, szkolny)
2017-09-07 20:00 Klub Blue Note
Blue Note,
KUP BILET
HAMMOND GROOVES (Brazylia) || Inauguracja 20. Sezonu Jazzowego
Najbardziej znana brazylijska formacja, która swoją twórczość ogniskuje wokół tego kultowego instrumentu, jakim jest Hammond B3. Tworzą własny muzyczny świat, w którym bez problemów odnajdziemy wpływy jazzu, bluesa, muzyki brazylijskiej oraz rocka.

Krytycy zgodnie przyznają, że koncerty w wykonaniu Hammond Grooves to niezapomniane przeżycie – muzycy kreują fantastyczny wszechświat pełen dźwięków i barw. Występowali na wszystkich najważniejszych brazylijskich scenach i festiwalach, teraz przyszedł czas na Europę!

W ubiegłym roku Hammond Grooves wydali album „Funktastic”, który promować będą w czasie swojej europejskiej trasy koncertowej.

Filipe Galardi – gitarzysta zafascynowany współczesnym jazzem, najmłodszy członek zespołu. Określany mianem największej nadziei brazylijskiej sceny muzycznej.

Daniel Latorre – najbardziej rozpoznawalny hammondzista w Brazylii. Oprócz jazzowych fascynacji, Daniel występował między innymi z Ianem Pace (Deep Purple) i Andy Summersem (The Police).

Wagner Vasconcelos – jeden z najbardziej rozchwytywanych brazylijskich nauczycieli perkusji. Doskonale czuje się w każdym stylu i rytmie!

Bilety:
45 zł – pierwsza pula
60 zł – druga pula
2017-09-09 20:00 Klub Blue Note
Blue Note,
KUP BILET
MELANIE CHARLES INTERNATIONAL QUARTET (USA/PL)
Polsko-amerykański kwartet zaprezentuje własne aranżacje standardów jazzowych i muzyki soul. Niezwykle oryginalną częścią programu będą oryginalne utwory wywodzące się z muzycznych tradycji Haiti, skąd pochodzi Melanie Charles.

Obok Melanie, wokalistki i flecistki, w skład kwartetu wchodzi jeden z najbardziej utalentowanych amerykańskich kontrabasistów młodego pokolenia – Dishan Harper oraz dwaj polscy muzycy: wybitny pianista jazzowy Janusz Skowron oraz perkusista Mirosław Sitkowski, związany wieloletnią współpracą z poznańskim środowiskiem muzycznym.

Melanie Charles (USA) – wokal, flet, Janusz Skowron (PL) – piano, Dishan Harper (USA) – kontrabas, Mirosław Sitkowski (PL) – perkusja

Bilety: 50 zł

2017-09-14 20:00 Klub Blue Note
Blue Note,
KUP BILET
KRYSTYNA PROŃKO
Ma jeden z najbardziej rozpoznawalnych głosów polskiej piosenki, jest także kompozytorką i pedagogiem. Krystyna Prońko zaśpiewa swoje największe przeboje z towarzyszeniem Przemysława Raminiaka.

Jazzujący, kameralny, zaskakujący niezwykłym klimatem i doskonałym wykonaniem, koncert, w którym obok piosenek jazzowych takich jak – „God Bless The Child”, „Mood Indigo”, „Girl From Ipanema”, „I Got Rythm”, „Autumn Leaves” znajdują się również polskie piosenki jazzowe, m.in.: walczyk z filmu „Halo Szpicbródka”, „Biedna”, „Szeptem”, także jazzowa wersja piosenki „Małe tęsknoty”. Repertuar tego koncertu uzupełniają takie hity jak „Jesteś lekiem na całe zło” czy „Niech moje serce kołysze ciebie do snu”, a także nowe premierowe piosenki.

Bilety:
75 zł – pierwsza pula - WYPRZEDANA
95 zł – druga pula
2017-09-16 20:00 Klub Blue Note
Blue Note,
KUP BILET
SCREAM INC.: METALLICA BEST HITS TRIBUTE SHOW
Oficjalny tribute band zespołu Metallica, ze specjalną aprobatą jego lidera, Jamesa Hetfielda – powraca do Poznania! To światowy numer jeden wśród zespołów wykonujących utwory Metalliki. Artyści uzyskali ogromną popularność dzięki charyzmie, świetnym interpretacjom oraz koncertom w największych salach koncertowych.

Scream Inc. istnieje od 2008 r. i osiągnęli wielki sukces we wszystkich krajach byłego Związku Radzieckiego, stając się najbardziej znaczącym tribute-bandem z Europy Wschodniej. Świadczą o tym choćby wyprzedane koncerty wszędzie gdzie grają. Ich kanał na portalu Youtube jest wysoce oceniany i oglądany w Stanach Zjednoczonych i Europie głównie ze względu na wysoką jakość produkcji.

Jest też pierwszym i jedynym tribute-bandem, który ma w dorobku symfoniczny koncert S&M. Jednen z najbardziej udanych koncertów zespołu odbył się 17 kwietnia 2016 w „Moskwa Kremlin Palace”, gdzie na widowni zasiadło ponad 6.000 osób! Ten show stał się najliczniejszym w historii koncertem-hołdem dla Metalliki.

Nie przegapcie okazji, aby zobaczyć najlepszych tribute band Metalliki w historii!

Maxim Rozkrut – gitara rytmiczna i wokal, Mikhail Rubanov – gitara prowadząca, Taras Karpenko – gitara basowa, Andrei Głębokie – perkusja

Bilety:
35 zł – przedsprzedaż
45 zł – w dniu koncertu
miejsca siedzące + 10 zł (tylko antresola)
2017-09-18 20:00 Klub Blue Note
Blue Note,
KUP BILET
Nowi Mistrzowie: KUBA WIĘCEK TRIO
Koncert promujący debiutancką płytę jednego z najzdolniejszych polskich młodych saksofonistów jazzowych.

godz. 18.00 – bezpłatne warsztaty dla młodych muzyków (zgłoszenia: klub@bluenote.poznan.pl),
godz. 20.00 – koncert (uczestnicy warsztatów – wstęp wolny),
po koncercie – jam session

„Kuba Więcek wyłonił się jakby znikąd, z tłumu tylu innych saksofonistów, wnosząc ze sobą zupełnie nową koncepcję gry na tym instrumencie i wyjątkowe, indywidualne podejście do kompozycji.”
Gilad Hekselman

„(…)Ta płyta zachwyca mnogością kolorów i świeżością, jakiej dawno w naszym, świetnie się przecież mającym, młodym jazzie nie było”
Piotr Metz

„(…) To rodzaj muzyki organicznej, pozbawionej reguł, zaskakująco pięknej. Na próżno tu szukać narracji zniewolonej schematem temat-improwizacja-temat. Czasem wręcz odnosi się wrażenie, że brak tu improwizacji w ogóle, że każdy dźwięk ma swe odwzorowanie w zapisie nutowym. Ważne są formy, tytuły naznaczone znaczeniem, światłocień kolejnych odsłon opowieści, inspiracje, przełamywanie metrum, by poprzez jego zmienność uzyskać nowy sens. Trochę tu echa spuścizny Steve’a Reicha, trochę sięgania do źródeł jazzu, do tradycji muzyki tanecznej, muzycznych doświadczeń i klasycznego wykształcenia, pamiątek z podróży, a nawet inspiracji muzyką Massive Attack (…)”
Tomasz Pierchała, 12on14 Jazz Club

Kuba Więcek – saksofony, Michał Barański – kontrabas i gitara basowa, Łukasz Żyta – perkusja

Bilety:
35 zł – normalne
15 zł – ulgowe (szkolne, studenckie, seniorskie)

Cykl Nowi Mistrzowie odbywa się dzięki dofinansowaniu ze środków Miasta Poznania
2017-09-23 20:00 Klub Blue Note
Blue Note,
KUP BILET
Jazz Top w Blue Note: JEREMY PELT QUINTET (USA)
Koncert promujący najnowszą płytę wybitnego trębacza i kompozytora – „Make Noise!”.

Darzony uznaniem przez krytykę i publiczność oraz rozpoznawany na całym świecie trębacz Jeremy Pelt zabiera nas w podróż do swojej muzycznej wyobraźni. W opinii recenzentów Pelt tworzy na płycie niezwykły świat muzycznego dialogu, który stwarza, że „wyśmienite partie solowe brzmią bardzo lekko, a ballady wręcz wytwornie. Pelt to muzyk z ogromnym talentem i wrażliwością” („JazzTimes”). Ta nasycona rytmem (dzięki dwóm perkusyjnym zestawom – perkusji i perkusjonaliom) muzyka doskonale sprawdza się zarówno w wersji płytowej, jak i na scenie.

Zarówno na płycie, jak i na koncercie, Peltowi towarzyszy niezwykła drużyna młodych talentów: Victor Gould na fortepianie, Vicente Archer – kontrabas, Jonathan Barber – perkusja i Jacquelene Acevedo – perkusjonalia. Wytwarza się między nimi niezwykła chemia, dzięki której oryginalne utwory Pelta wybrzmiewają w całej swojej krasie.

Jeremy Pelt już na początku swojej kariery związał się z Mingus Big Band, co z czasem zaowocowało współpracą z największymi sławami jazzu. Znaleźli się wśród nich tacy artyści, jak Ravi Coltrane, Vincent Herring, John Hicks, Lonnie Plaxico, Cedar Walton, czy Nancy Wilson.

Pelt regularnie występuje u boku takich znaczących zespołów, jak Roy Hargrove Big Band, The Village Vanguard Orchestra oraz Duke Ellington Big Band. Jest również członkiem zespołów Lewis Nash Septet i The Cannonball Adderley Legacy Band. Jeremy Pelt nagrał 11 albumów pod swoim nazwiskiem i odbył światowe trasy koncertowe z różnymi zespołami, odwiedzając wiele największych festiwali jazzowych i sal koncertowych. Jego sylwetka została opisana w Wall Street Journal przez legendarnego autora i producenta jazzowego Nata Hentoffa. W rankingu „DownBeat Magazine” i Międzynarodowego Stowarzyszenia Krytyków Jazzowych pięć razy z rzędu zajmował pierwsze miejsce.

Bilety: 65 zł

Cykl Jazz Top w Blue Note odbywa się dzięki dofinansowaniu ze środków Miasta Poznania


2017-09-27 20:00 Klub Blue Note
Blue Note,
KUP BILET
EL TANGO
Jeden z najlepszych na świecie duetów wykonujących zarówno kompozycje mistrzów: Piazzolli, Ramireza, Scarpino-Caldarelli, Schiffrin, Bacalova i Palloniego, jak i własne kompozycje.

Mario Stefano Pietrodarchi naukę gry na akordeonie i bandoneonie rozpoczął w wieku 9 lat, z wyróżnieniem ukończył studia na Akademii Muzycznej w Rzymie, a swoje umiejętności doskonalił na kursach mistrzowskich prowadzonych przez takich wirtuozów jak: J. Mornet, W. Zubitsky, A. L. Castaño, C. Rossi, Y. Shishkin, M. Pitocco.

Jego błyskotliwa i interpretacyjnie wyrafinowana gra wielokrotnie znajdowała uznanie jurorów konkursów muzycznych. Spośród wielu nagród zdobytych na krajowych i międzynarodowych konkursach uwagę zwracają pierwsze miejsca w konkursach: Città di Latina (1996, 1997); Città di Montese (1997); S. Bizzarri di Morro D’Oro (1997); Città di Rieti (1999) oraz I nagroda „Adamo Volpi” w konkursie Città di Loreto (2000) i Światowe Trofeum C.M.A. w Lorient we Francji (2001).

Od kilkunastu lat Mario Stefano Pietrodarchi prowadzi intensywne i pełne sukcesów życie koncertowe. Występował w wielu krajach Europy, Azji i Ameryki Północnej. Artysta jest zapraszany do współpracy przez słynne teatry i orkiestry. Wziął udział wspólnie z A. Bocellim, A. Gheorghiu i A. Griminelli w koncercie poświęconym ofiarom trzęsienia ziemi w Abruzzo, który odbył się w rzymskim Koloseum 25 maja 2009. Z Andreą Bocellim wystąpił również w jego rodzinnym mieście Lajatico w 2013 r. oraz w Istambule w 2014 r. Pojawił się także gościnnie w nagranym przez Bocellego DVD Love in Portofino.

Luca Lucini rozpoczął naukę gry na gitarze klasycznej w wieku 8 lat u Massimo Ferrari, studiował u Giampaolo Bandi i Giovanniego Puddu, uczęszczał na klasy mistrzowskiej do Paolo Pegoraro, Aniello Desiderio, Alvaro Pierri, Tillman Hoppstock, Oscar Ghiglia i Trio di Parma.
Jest zwycięzcą wielu konkursów muzycznych, regularnie występuje jako gitarzysta solowy, a także współpracuje z najlepszymi muzykami, takimi jak skrzypkowie Marco Fornaciari oraz Nobuhiko Asaeda. Koncertował w Europie i Azji.

Lucini jest dyrektorem artystycznym Musical Evenings in Salò i Advanced Guitar Courses w Tignale. Luca Lucini gra na gitarze wykonanej przez portugalczyka Ferdinando Lima.

Mario Stefano Pietrodarchi – bandoneon, Luca Lucini – gitara 

Bilety: 80 zł

2017-10-22 19:00 Klub Blue Note
Blue Note,
KUP BILET
BEATA PATER: „FIRE DANCE”
Koncert promujący najnowszą płytę mieszkającej w USA wokalistki polskiego pochodzenia. Album „Fire Dance” przez recenzentów magazynu „DownBeat” został nagrodzony czterema gwiazdkami!

Beata Pater urodziła się w Polsce, studia skończyła w Anglii, a potem przeprowadziła się do Japonii, gdzie pracowała jako nauczyciel skrzypiec w szkole Yamahy, była muzykiem sesyjnym w Sony oraz – oczywiście – śpiewała jazz. W 1996 roku przeniosła się do Kalifornii i poświęciła karierze wokalnej.
Kluczowym elementem „Fire Dance” jest mistrzowskie użycie ścieżek głosowych. W niektórych fragmentach współgra ze sobą aż 16 różnych ścieżek – od basu do sopranu. Wszystkie zostały nagrane przez Beatę Pater w starym, dobrym stylu – bez technologicznych skrótów i sztuczek!

„Beata Pater nie wypowiada ani słowa w 11 piosenkach na »Fire Dance«, decydując się za to na intrygujące wokalizy. Ten bardzo śmiały wybór się opłacał. Mieszkająca w Kalifornii Pater, dogrywa każdy z 16 głosów w swoich utworach, tworząc unikalny chór jednej kobiety. Wypełnia przestrzeń muzyką arabską, północno-afrykańską i europejską, przedstawiając chociażby ekspresyjne pieśni ludowe. (…) Obdarzona sopranem Pater genialnie obniża swój głos do basu, mistrzowsko śpiewa staccato.”
Bob Protzman „DownBeat”

„Pater nie śpiewa żadnego słowa, ale wydawane przez nią dźwięki tworzą niezwykle wyrafinowany, wręcz pierwotny w swojej formie, jej własny język.”
Mike Greenblatt „Aquarian Weekly”

„Beata to jaśniejący talent wokalny.. i możesz być pewien, że przebywasz w towarzystwie prawdziwego mistrza.”
Dick Metcalf „Improvijazzation Nation”

„Po prostu doskonałe. Beata Pater i kompozytor Alex Danson wspólnie stworzyli w pełni zintegrowaną, interesującą, melodyjną i dobrze przemyślaną muzyczną całość.”
John Sanders „Bebop Spken Here”

bilety: 50 zł
2017-10-23 20:00 Klub Blue Note
Blue Note,
KUP BILET
Jazz Top w Blue Note: W.O.W. TRIO - WEINERT, OLEJNICZAK, WEINERT
Susan i Martin Weinertowie koncertują wspólnie na całym świecie od ponad 30 lat. Zagrali ponad 3 tysiące koncertów. Tylko tak mogło dojść do zapierającego dech w piersiach, intuicyjnego zgrania tego kongenialnego duetu. Z polskim saksofonistą, Andrzejem Olejniczakiem, łączy ich nie tylko wieloletnia osobista przyjaźń, lecz również wspólny język muzyczny.

Rzadko można usłyszeć i zobaczyć na żywo, aby muzycy z taką niezachwianą pewnością panowali nad instrumentami, szeroko otwierając przed słuchaczami okno na ich własny, jedyny w swoim rodzaju, cudowny świat dźwięków, który Susan Weinert stwarza swoimi kompozycjami.

Susan Weinert nagrała i wydała do tej pory pod własnym nazwiskiem 12 albumów, które ukazały się na całym świecie. Repertuar gitarzystki jest bardzo zróżnicowany. Od szeroko rozpostartych kaskad brzmień skandynawskich, poprzez orientalne i afrykańskie koloryty rytmiczne, po sferyczne ballady i pulsujące groovy. Paleta brzmień, które artystka wyczarowuje swoją akustyczną gitarą jest niezwykle rozległa i wielobarwna. Poprzez połączenie harmonii muzyki współczesnej, nowoczesnego jazzu oraz rytmów muzyki z całego świata, powstaje jedyny w swoim rodzaju, misterny konglomerat brzmień – Mike Mainieri zachwycony oryginalnością języka muzycznego kompozycji Susan, zaprosił ją do współpracy. Sztuka kompozycji na najwyższym światowym poziomie.

Andrzej Olejniczak rozpoczął swoją karierę w latach 70. Już wtedy został wręcz obsypany nagrodami, czego konsekwencją były jego częste występy za granicami rodzinnego kraju. Ten niezwykły artysta szybko uzyskał wśród recenzentów i fanów status żywej legendy i jest darzony ogromnym szacunkiem i uznaniem za jego muzyczne osiągnięcia. Od 1984 mieszka w Bilbao w Hiszpanii, gdzie działa jako muzyk i pracuje jako docent w różnych wyższych szkołach muzycznych. Muzyk często koncertuje w USA i w Europie, przedstawiając publiczności swoją własną muzykę. Jego perfekcyjne, pełne blasku brzmienie doskonale wpisuje się w kosmos dźwięków oryginalnych kompozycji Susan Weinert, w szczególny sposób uzupełniając brzmienie instrumentów strunowych.

Susan Weinert – gitara, Andrzej Olejniczak – saksofon, Martin Weinert – kontrabas
Bilety: 60 zł

Cykl Jazz Top w Blue Note jest dofinansowany ze środków Miasta Poznania
2017-10-28 20:00 Klub Blue Note
Blue Note,
KUP BILET
KROKE & SŁAWEK BERNY: „TRAVELLER”
Koncert promujący nową, jedenastą już, płytę w dorobku krakowskiej formacji.

Kroke od 25 lat jest podróżnikiem, który nie tylko czerpie radość z wypraw, ale również wyciąga z nich naukę dla siebie i stara się nią dzielić z innymi.
- Zapraszamy do podróżowania po ćwierć wiecznym doświadczeniu muzycznych przestrzeni Kroke, słuchając naszej nowej płyty „Traveller” – zachęcają muzycy. – Podróż zawsze była częścią naszego życia, muzycznej przygody; towarzyszy nam od wielu lat i zapewne tak już pozostanie. Jest furtką pozwalającą nam wejść choćby na chwilę do fantazyjnych ogrodów nieznanych kultur i osobowości ludzkich. Otwarcie się na drugiego człowieka, jego tradycję i historię jest dla nas jedną z najważniejszych zasad, pozwalającą odkrywać nowe nieznane dotąd światy, oraz dokonywać głębokiej autorefleksji.

Kroke... Zachwycił się nimi Steven Spielberg, gdy kręcił w Krakowie „Listę Schindlera”, nawet zagrał z nimi na klarnecie, a także zaprosił na koncerty do Jerozolimy. Urzekli także Petera Gabriela – byli gośćmi Womad Festival, jednego z największych na świecie, organizowanego przez prywatną wytwórnię tego muzyka; wiele lat później, gdy współtwórca legendarnego zespołu Genesis był zaproszony na Life Festival Oświęcim, właśnie trio wskazał jako współuczestnika koncertu; w finale grali już wspólnie. Wielokrotnie występowali też z innym brytyjskim muzykiem, słynnym skrzypkiem Nigelem Kennedym – efektem tej współpracy jest wydana przez EMI płyta „East Meets East”. Już te sukcesy pokazują skalę artystycznych dokonań krakowskiego tria, które przez lata zażywało sławy nie tylko w Polsce, ale i w Niemczech, gdzie wydawało kolejne płyty, w Hiszpanii czy krajach Skandynawii.

Jerzy Bawoł – akordeon, Tomasz Kukurba – altówka, Tomasz Lato – kontrabas, Sławek Berny – perkusja

Bilety: 95 zł – pierwsza tura, 115 zł – druga tura
2017-11-17 20:00 Klub Blue Note
Blue Note,
KUP BILET

1