The Beatles Story
Koncert z okazji 38. rocznicy śmierci Johna Lennona. Efektem tego jest w pełni świadome granie muzyki Beatlesów. Piosenki staną się utworami, subtelne improwizacje nie zakłócą oryginalnych melodii, a wokalista w dojrzały sposób ukaże piękno i ponadczasowość The Beatles.

PIOTR  SCHULZ
Wokalista, pianista, kompozytor, laureat festiwali opolskich, współpracował z orkiestrą Zbigniewa Górnego, kabaretem TEY, tworzył duety wokalne z Grażyną Łobaszewską oraz Krystyną Prońko. Wydał autorską płytę, na którą skomponował większość utworów. Od lat 90. związany z poznańskim środowiskiem rockowym i jazzowym.

DAWID TROCZEWSKI
Pianista, kompozytor i aranżer; absolwent Akademii Muzycznej we Wrocławiu. W dorobku artystycznym ma wiele nagród, m.in. Grand Prix Ogólnopolskiego Festiwalu Pianistów Jazzowych w 2006 r. Jego trio zostało laureatem międzynarodowego konkursu European Jazz Newcomer w Hradec Kralove; otrzymał też kilka nagród specjalnych na Ogólnopolskim Konkursie Pianistów Muzyki Rozrywkowej (Warszawa 2006, 2008, 2009) oraz nagrodę Indywidualność Muzyczna (Inowrocław 2002). Współpracował i występował m.in. z Bradem Terry (USA), Krzysztofem „Pumą” Piaseckim, Dennisem Hernandezem (Hiszpania), Mackiem Goldsbury (USA), Iwoną Loranc, Piotrem Wojtasikiem, Leną Piękniewską, Krystyną Prońko, orkiestrą Alex Band Aleksandra Maliszewskiego, Grzegorzem Tomczakiem, Anną Treter, Jerzym Matuszkiewiczem.

PIOTR MAX WIŚNIEWSKI
Kontrabasista, gitarzysta basowy, absolwent Akademii Muzycznej w Poznaniu, współpracował m.in. z Hanną Banaszak, Iwoną Loranc, Grzegorzem Tomczakiem, Kabareciarnią Zenona Laskowika, Teatrem Nowym w Poznaniu oraz Teatrem Polskim w Szczecinie. Ma na swoim koncie wiele rejestracji płytowych i telewizyjnych oraz udział w festiwalach Poznań Jazz Fair i Jazz Jamboree.

SŁAWEK TOKŁOWICZ
Perkusista, absolwent Akademii Muzycznej w Poznaniu – filia w Szczecinie, pod kierunkiem Jorge Valcarcela. Ma na swoim koncie współpracę z takimi grupami jak: Greenfields, Etna, Shalom, MBB, Orkiestra Zbigniewa Górnego, Zespół 33, oraz bogaty dorobek płytowy.

Piotr Schulz – wokal, Dawid Troczewski – fortepian, Piotr Max Wiśniewski – kontrabas, Sławek Tokłowicz – perkusja

Bilety:
40 zł - normalne
30 zł - ulgowe (szkolne, studenckie)
2018-12-11 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Nirvana Tribute Show
Jeśli pragniesz szczerych emocji i prawdziwej nirwany, to musisz przyjść na ten koncert! M. Others grają tylko utwory legendarnej formacji Nirvana! I to jak grają!

Poziom emocji, jakie wzbudzają M. Others i koncertowa energia są identyczne, jak na koncertach Nirvany! Frontman zespołu jest podobny do Kurta nie tylko wizualnie, ale także mentalnie. Obserwując i słuchając go, czujesz, że to reinkarnacja i że Kurt znów z nami.

– Zabrzmią twoje ulubione kawałki, które będziesz śpiewał razem z nami, bo na pewno znasz je na pamięć. Na koncercie spodziewaj się nieoczekiwanego! To więcej niż zwyczajny występ – to gra emocji, które chcesz dzielić z najbliższymi. To prawdziwa nirwana!

Zespół M. Others istnieje już od dawna, a obecnie skupił się na graniu utworów zespołu NIRVANA. Charyzmatyczny wokalista przyciąga uwagę telewizji, promotorów wydarzeń oraz fanów Nirwany, grając ulubioną muzykę z dzieciństwa. Będziesz szczerze zaskoczony! Musisz przekonać się sam!

Bilety:
30 zł - pierwsza pula
40 zł - druga pula
Miejsca siedzące (tylko antresola) + 10 zł
2018-12-12 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Substytut?
Substytut? to debiutująca formacja z Poznańskiej Akademii Muzycznej, która łączy w sobie różne elementy muzycznych gatunków. W skrócie — pop-jazz.

Ich twórczość intryguje swoją nieprzewidywalnością i kontrastowymi odcieniami. Jazzowe brzmienia przeplatają się z elementami nostalgicznej poezji śpiewanej, odnaleźć można także klimaty funkowe z energetyzującym i nasyconym groovem. Polskie, szczere teksty, spod pióra wokalistki zespołu — Klaudii Woźniak, współgrają w jedności z urozmaiconą harmonią klawiszy — Tomasza Karwańskiego. Całościowy klimat i muzyczną czasoprzestrzeń kształtują także Dominik Tuchołka (bas), Wojtek Braszak (Saksofon), Łukasz Wons (gitara) i Dawid Wirmański (perkusja).

To właśnie muzyka jest dla nich idealnym substytutem niedoskonałej rzeczywistości. Kołyszące się w uchu linie melodyczne i świeże brzmienia sprawiają, że każdy jest w stanie znaleźć w nich część siebie — tę liryczną, bądź intensywnie energiczną.

Klaudia Woźniak — wokal, Tomasz Karwański — instrumenty klawiszowe, Dominik Tuchołka — bas, Wojtek Braszak — saksofon, Łukasz Wons — gitara, Dawid Wirmański — perkusja

Bilety:
20 zł
2018-12-13 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Kolęda jest kobietą
Kolęda jest kobietą

Po powierzchni świątecznej codzienności pływa wiele obrazów, które niemal wrosły w nas, choć naszymi nie są. Chcemy sięgnąć głębiej, do korzeni, aby przywrócić tym wyjątkowym świętom ich nastrój i magię. Stworzyć przestrzeń, w której stają się one czasem powrotu do polskiej tradycji, do dzieciństwa, miejscem spotkań z drugim człowiekiem.

Taka wspólna podróż może odbyć się tylko do obszarów, które wszyscy dobrze znamy, które są dla nas niezmiennie szczególne, czyli do polskiej kolędy i pastorałki.

Wlałyśmy we wszystkie utwory prezentowane przez nas w programie „Kolęda jest kobietą” całą naszą pasję, radość i energię, które natychmiast udzielają się słuchaczom. 

Kasia Pakowska – wokalistka, pianistka, autorka tekstów i fotografka. Jest absolwentką klasy wokalnej we Wrocławskiej Szkole Jazzu i Muzyki Rozrywkowej oraz wydziału wokalnego na kierunku Jazz i Muzyka Rozrywkowa w PWSZ w Nysie. Założycielka Gabinetu Głosu, w którym pracuje jako nauczyciel emisji głosu i terapeuta. Część jej muzycznej osobowości to dym i lasery (Flying Moses, SheMoans), drugą, bardziej liryczną odsłonę, ujawnia pod szyldem Charles Pakowsky oraz Kacha Pakosa Band, gdzie występuje z wrocławskimi muzykami.  Od ponad dwóch lat jest entuzjastką śpiewu tradycyjnego, czemu daje wyraz w zespole Ovo  oraz podczas zajęć ze studentami, którzy chcą uczyć się słowiańskich pieśni. Do tej pory śpiewała lub śpiewa nadal w zespołach: Charles Pakowsky, Flying Moses, Miss Jass, SheMoans, Sounds Grape, OVO, The Sound Office oraz Kacha Pakosa Band.

Joanna Dudkowska – basistka, absolwentka Akademii Muzycznej w Poznaniu. Członkini ogólnoświatowego teamu Bass Players United. Grała na największych festiwalach w Polsce i za granicą m.in. International Blues Challenge 2015 Memphis TN – USA, Bliuzo Naktys – Litwa, Blues Alive – Zlin, Rawa Blues Festival, Young Stars Festival 2014, Festiwal Marzeń 2015 i wiele innych.  Występowała z wieloma znanymi muzykami: Robertem Chojnackim, Wojciechem Hoffmannem, Niki Buzzem, Dr Bluesem, Grzegorzem Kupczykiem, Leszek Cichońskim. Obecnie współpracuje z Felicjanem Andrzejczakiem (Budka Suflera), zespołem Shemoans, Robert Chojnacki & Witek Łukaszewski & Grand Piano, SoulfunK – Dr Blues & Joanna Dudkowska.
Trzy lata z rzędu była klasyfikowana w pierwszej trójce najlepszych polskich muzyków bluesowych ankiety Blues Top.
Razem z amerykańskim gitarzystą Niki Buzzem i zespołem Dr Blues & Soul Re Vision nagrała album, który został najlepszą płyta bluesową roku 2013 w Polsce.
W marcu 2015 roku ukazała się na okładce w ogólnopolskiego magazynie „Basista”.

Agnieszka Kowalczyk – wiolonczelistka, absolwentka AM w Poznaniu, która przełamuje swoje klasyczne wykształcenie i poszukuje inspiracji w muzyce innych gatunków. Współpracowała z wieloma muzykami zarówno sceny jazzowej jak i rockowej  czy elektronicznej. Występowała i nagrywała m.in. z zespołem Nicole Mitchell, Dee Alexander, grupą Adre’ N’Alin czy An_Arche. Od kilku lat współpracuje też z Rayem Wilsonem. Zagrała na festiwalu Open’er czy Tauron Nowa Muzyka, Transatlantyk i innych. Współpracuje z reżyserami teatralnymi i twórcami muzyki teatralnej. Można ją było usłyszeć i zobaczyć w spektaklach Teatru Nowego w Poznaniu, Polskiego Teatru Tańca, Teatru Biuro Podróży czy grupy teatralnej Usta Usta.
Występuje również w ramach swojego solowego projektu Kova na wiolonczelę elektryczną i loop station.

Kasia Pakowska - wokal i perkusjonalia, Joanna Dudkowska - gitara basowa, Agnieszka Kowalczyk - wiolonczela

Bilety:
35 zł - przedsprzedaż
45 zł - w dniu koncertu
2018-12-16 19:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Mariusz Kwaśniewski na żywo w Blue Note vol. 9: Lady Margarita Swings oraz Aga Czyż
Podczas dziewiątej audycji, Mariusz Kwaśniewski będzie gościć Agę Czyż oraz Lady Margarita Swings. Rozmowy z artystami będą przeplatać się z ich występami.

Lady Margarita Swing - grecko-polska piosenkarka Margarita Tsoukarelas prezentuje piosenki z całego świata w zaskakująco zabawny sposób. Interpretuje jazz, swing, klezmer, tango, bossa nova, pop i melodie muzyczne z salonów i kabaretów lat 20., 30., 40., 50., 60. i 70., takich jak własne kompozycje. Dzięki swojej oszałamiającej obecności na scenie i niewątpliwie elastycznemu głosowi, interpretuje piosenki i światowe hity z suwerennością, która zadziwia i inspiruje. W interpretacji "Lady" Margarity Tsoukareli można wyraźnie odczuć jej greckie i słowiańskie korzenie.

Aga Czyż - wokalistka, autorka tekstów oraz kompozytorka z Poznania, półfinalistka trzeciej edycji programu „The Voice of Poland” (2013 rok – drużyna Marii Sadowskiej). Posiada rzadko spotykaną, ciepłą barwę głosu, która doskonale współgra z repertuarem jaki ceni, tworzy i śpiewa. W 2009 roku Aga zdobyła pierwsze miejsce w konkursie internetowym na najlepsze wykonanie piosenki „Do kiedy jestem” Kasi Wilk – główną nagrodą był występ na koncercie Kasi. Był to moment przełomowy, który dodał Adze wiary we własne możliwości i potencjał. Krótko potem Aga założyła swój kanał na portalu You Tube, gdzie do dziś systematycznie publikuje utwory zarówno autorskie jak i covery piosenek jej ulubionych wokalistów. W 2013 roku Aga trafiła do programu „The Voice of Poland”, w którym doszła do półfinału, szlifując umiejętności wokalne oraz sceniczne pod okiem swojej Trenerki, Marii Sadowskiej.
Bilety:
10 zł
2018-12-18 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Grażyna Łobaszewska i Ajagore: Idźcie z tym, co macie - koncert kolęd
Najpiękniejsze polskie kolędy w interpretacji jednej z najwybitniejszych artystek.

Osobiste, pełne wrażliwości spojrzenie na rodzimą tradycję muzyczną, pozwoli Państwu poczuć magię Świąt Bożego Narodzenia. Podczas planowanego koncertu w nie zabraknie przepięknych pastorałek takich jak: Jezus Malusieńki, Cicha noc, Przybieżeli do Betlejem czy też Bóg się rodzi.

Grudniowy recital to również niepowtarzalna okazja do osobistego spotkania z piosenkarką, która od ponad 40 lat wywiera niebagatelny wpływ na kształt polskiej sceny muzycznej.

Grażyna Łobaszewska - jedna z najwybitniejszych polskich piosenkarek, kompozytorek i autorek wielu śpiewanych przez siebie utworów. „Najczarniejsza z białych kobiet”, bez wahania porównywana z Arethą Franklin czy Billie Holiday.

Artystka od lat zachwyca publiczność nie tylko wykonaniem piosenek napisanych specjalnie dla niej przez najwybitniejszych polskich kompozytorów muzyki rozrywkowej, ale także jej własnymi interpretacjami standardów jazzowych czy gospel. Połączenie jednego z najwybitniejszych głosów i charyzmy z doskonałym repertuarem w często odświeżonych aranżacjach stanowi gwarancję niezapomnianych przeżyć i wzruszeń na najwyższym artystycznym poziomie.

Grażyna Łobaszewska jak mało kto potrafi łączyć pokolenia słuchaczy. A przecież jedność oraz poczucie wspólnoty stanowią istotę świątecznej atmosfery.

Bilety:
59 zł — przedsprzedaż
69 zł — w dniu koncertu
2018-12-19 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Kinior Reggae Sound: Nalepa Loebl
Kinior zaprasza na bardzo osobistą wyprawę do muzycznego świata Tadeusza Nalepy i pięknych rockowych wierszy Bogdana Loebla oraz legendarnej spółki autorskiej zespołu Breakout. W tej muzycznej wyprawie towarzyszyć mu będą doborowi kompani z Budki Suflera oraz Perfectu!

Kinior nigdy nie spoczywa na laurach, tylko wciąż gna do przodu. Czasami skręci w bok, pogubi nieco drogę, aby za chwilę pędzić z prędkością światła po autostradzie dźwięków. Gdyby trzeba było określić go w trzech słowach, należało by powiedzieć: spontaniczny, naturalny, a przede wszystkim szczery. To wulkan, przy którym można się poparzyć, ale również ogrzać.

Kinior Reggae Sound to projekt multiinstrumentalisty i wokalisty o nieprzeciętnej osobowości muzycznej – Włodzimierza "Kiniora" Kiniorskiego. Interpretuje na nowo utwory Tadeusza Nalepy wychodząc poza wszelkie możliwe gatunki muzyczne. Kiniorski, znany ze swojego niepowtarzalnego stylu, nie odrzuca własnego dziedzictwa muzycznego. Przeciwnie – wzbogaca je. Poszukuje nie tylko nowych środków wyrażania siebie, ale otwiera się na pomysły innych artystów. Stworzył skład ze znakomitymi niepospolitymi indywidualnościami polskiego rocka, jazzu, free, bluesa, muzyki etnicznej i elektronicznej.

Włodzimierz Kiniorski (Izrael) – śpiew, saksofony, gitara elektryczna, Sylwia Nagrodkiewicz – śpiew, Roman Wojciechowski – śpiew, Andrzej Urny (Perfect) – gitara elektryczna, Mieczysław Jurecki (Budka Suflera) – gitara basowa, Tomasz Zeliszewski (Budka Suflera) – perkusja

Bilety:
35 zł – pierwsza pula
45 zł – druga pula
2019-01-04 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Cudzesy: Part of The Kitchen oraz Sza!
Kolejny występ z cyklu podwójnych koncertów! Tym razem na scenie wystąpi zespół Part of the Kitchen oraz Sza!

Cykl podwójnych koncertów "Cudzesy" to inicjatywa Czarka Bera - lidera Wolnego Elektronu. Będzie to już czwarty koncert z tej serii. Idea polega na prezentowaniu dwóch wykonawców grających muzykę autorską z polskimi tekstami. Wykonawcy są równorzędni - żaden nie jest supportem ani daniem głównym koncertu. Kolejność jest losowana, a wykonawcy grają na scenie naprzemiennie po dwa sety bez żadnych przerw. Dodatkowo każdy z zespołów wykonuje jako niespodziankę jeden numer tej drugiej kapeli.

Sza!

Muzyka naszego zespołu to pasja i fascynacja muzyką. Każdy z nas żyje muzyką i codziennie nią oddycha. Sza! łączy jazzowy feeling z ciężkim brzmieniem gitar. Nastrojowe ballady przechodzą w psychodeliczne, długie solówki na flecie utopionym w pogłosach i delayach. Krótkie i ostre, syntezatorowe piosenki ubarwione są chromatycznymi eksperymentami. W obecnym składzie grają trzy lata, ale już udało im się zdobyć kilka znaczących nagród i wyróżnień, np. 1. miejsce organizowanym przez Estradę Poznańską Nowe Nurty 2015, w którym wzięło udział ponad 100 zespołów z całej Polski, wyróżnienia na festiwalach m.in. w Myśliborzu i Oleśnie.

Part of the Kitchen

Zespół Part Of The Kitchen powstał w marcu 2016r. w Poznaniu. Po roku wspólnego grania nagrał materiał w formie debiutanckiej epki "Below the line", który składa się z pięciu autorskich piosenek. W lipcu 2017 r. powstał teledysk do utworu "Nieudani". Od zeszłego roku skład zagrał kilkanaście koncertów, min.: Centrum Kultury Zamek (Poznań), Blue Note (Poznań), Plac Wolności – na zaproszenie empik Polska (Poznań), Festiwalu Powidz Jam Festiwal, Festiwalu Spring Break oraz radiowej Czwórki i Afery. Obecnie zespół przygotowuje nowe utwory i zbiera autorski materiał na longplay. Part Of The Kitchen, to skład, który połączyła miłość do jedzenia, bycia razem i muzyki.

Bilety:
30 zł
2019-01-05 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Nordic Jazz Project
Jarosław Kostka wraz ze swoim najnowszym projektem Nordic Jazz Project, przedstawi owoc swojej pracy, którym jest płyta „Nordic Sounds”.

Artysta wyszukał nową ideę w muzycznej spuściźnie Edwarda Griega, Jeana Sibeliusa i muzyce ludowej narodów skandynawskich. Jarek Kostka dokonał selekcji w bogatym muzycznie dziedzictwie północy, przerabiając je, wydobył z nich to „coś”, co stanowi potrzebny dla jazzmanów impuls do improwizacji. „Nordic Sounds” jest próbą znalezienia jazzowej idei w muzyce skandynawskiej. Muzycy postanowili nagrać tę płytę, gdyż poruszyła ich wrażliwość, powściągliwość oraz liryzm muzyki skandynawskiej.

Jarek Kostka — fortepian, Jan Adamczewski — saksofon, Piotr Wiśniewski — kontrabas, Waldemar Franczyk — perkusja
2019-01-06 19:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
LENIWE IMPRO: 13. KOMEDIOWE WARIACJE NA KOLACJĘ
Pierwszy w 2019 roku spektakl komedii improwizowanej w wykonaniu post-Kluskowej Grupy Improwizacji Kabaretowej „Leniwe IMPRO” będzie przyjemny, jak świąteczny sweter w renifery i rozgrzewający jak grzane wino na stoku.

Artyści tak zapowiadają spotkanie: „Zapraszamy na niepowtarzalny występ, w którym spontanicznie zagramy to, co sobie zamarzycie. Stworzymy skecze i piosenki improwizowane. To Wy wybierzecie nam role, zdecydujecie, gdzie odbędzie się akcja i przydzielicie postaciom problemy lub cechy charakterystyczne oraz połączycie bohaterów siecią relacji. Przyjdźcie, wyreżyserujcie nasz spektakl, my na pewno Was zaskoczymy i skłonimy do śmiechu”.

Grupę Leniwe Impro tworzą: Magdalena Sobczak, Marcin „Morus” Jakóbczyk, Agnieszka Rogaczewska-Foryś, Piotr „BigBeat” Rychter, Anka Borysiak, Anna Siedlewska i Justyna Klak-Nowakowa. Podczas tego wieczoru oprawę muzyczną zapewni Marta Torebko.

Kluski są pyszne i treściwe, a najbardziej Leniwe!

Zatem… Leniwe raz! (Dwa! Trzy! dopowiedzą wtajemniczeni...)

Bilety:
20 zł
2019-01-09 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Swiernalis
Jego znakiem szczególnym jest niecodzienne poczucie humoru i przejmujące teksty utworów, które sam pisze. Multiinstrumentalista i do tego samouk.

Urodzony w Suwałkach, sercem i czynszem związany z Poznaniem. W 2016 roku spełniło się jego marzenie – wydana została płyta "Drauma" pod czujnym okiem Pawła Cieślaka z Łodzi, która w dziesięciu niezwykłych utworach przypomina skomplikowane dzieciństwo oraz niepokorny młodzieńczy czas Swiernalisa. Setki zagranych koncertów i pełna półka nagród czynią go rozpoznawalną sylwetką na polskiej scenie muzycznej. W 2017 roku otrzymał on nagrodę dla "największej osobowości artystycznej" na Festiwalu Fama.

Koncerty Pawła mają zróżnicowane formy – od występów solo aż do ukształtowania się obecnego, pięcioosobowego składu z Szymonem Siwierskim, Adamem Fordonem, Kacprem Budziszewskim (Fismoll, Duit) i Adamem Świerczyńskim (Rosalie). Po smutnych i nostalgicznych utworach z "Draumy" zespół szykuje się do zaprezentowania całkiem nowego, energicznego materiału, mocno osadzonego w elektronice, który zwiastuje drugi krążek w karierze Swiernalisa.

Bilety:
20 zł - przedsprzedaż
25 zł - w dniu koncertu
miejsca siedzące + 10 zł - tylko antresola
2019-01-16 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Piotr Kuźniak: Czy mnie jeszcze pamiętasz...
Jak co roku, w rocznicę śmierci Czesława Niemena, zapraszamy na koncert poświęcony twórczości tego artysty. W programie znajdą się największe przeboje Czesława w aranżacji i wykonaniu Piotra Kuźniaka.

Piotr Kuźniak w latach 1957-63 był solistą chóru Stefana Stuligrosza „Poznańskie Słowiki”. W 1962 z zespołem Trio poznańskie zdobył I miejsce w kategorii małych zespołów. W 1963 założył big-beatowy zespół Szafiry z Anną Szmeterling, był wokalistą i gitarzystą zespołu „Waganci” z Anną Szmeterling (Jantar), był współtwórcą duetu Andrzej Dąbrowski – Piotr Kuźniak. Multiinstrumentalista, aranżer i kompozytor. Przez ostatnie 24 lata wokalista i gitarzysta legendarnego zespołu „Trubadurzy”.

Piotr Kuźniak – gitary, wokal, Seweryn Graniasty – saksofony, Przemysław Lisiecki – perkusja, Alina Pszczółkowska, Urszula Lidwin – chórki

Bilety:
40 zł – miejsca siedzące
20 zł – miejsca stojące
2019-01-17 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
22. Dzień Judaizmu: Bester Quartet
22. dzień Judaizmu: Bester Quartet

Niesamowity zespół o szerokim spektrum stylistycznym. Łączy w sobie muzykę klasyczną, jazz oraz awangardę, dzięki czemu ich muzyka jest tak unikatowa!

Bester Quartet to fenomen na światowym rynku muzycznym. Grupa składa się z czterech znakomitych instrumentalistów, klasycznie wyszkolonych muzyków. Zespół jest nową wersją The Cracow Klezmer Band, który powstał w 1997 roku w Krakowie z inicjatywy Jarosława Bestera — młodego muzyka, kompozytora i akordeonisty. W wyniku rozwoju oryginalnego i artystycznie śmiałego repertuaru, opartego głównie na własnych kompozycjach, kwartet nadal zdobywa uznanie krytyków muzycznych i publiczności na całym świecie.
2019-01-18 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Free Blues Band
Grupa bluesowa grająca juz ponad 38 lat muzykę pełną ekspresji, która łączy w sobie elementy rythm'n'bluesa, soul, funky i niektórych obszarów jazzu. Założona przez braci Andrzeja i Mariana Malcherków pod koniec 1979 roku. Na swym koncie ma tytuły laureatów z praktycznie wszystkich festiwali muzyki rockowej i bluesowej organizowanych w Polsce od 1983r. Poza programem autorskim w repertuarze posiada także brawurowo wykonywane utwory Hendrix’a oraz Deep Purple . Zespół używa oryginalnych organów Hammonda na, których gra jako jedyna w Polsce, przedstawicielka płci pięknej Agnieszka Malcherek.

Zespól koncertował z Tadeuszem Nalepą od 1995 roku a 3 ostatnie lata przed śmiercią Nalepy artysta koncertował tylko z Free Blues Band i to z FBB zagrał ostatni koncert w swoim zyciu 12 sierpnia 2006 roku w Trincu w Czechach. Grali także z Taj Mahalem, Chrisem Farlowe (Colosseum), Steve Morsem i Ianem Paice’m (Deep Purple) oraz Stanem Skibyim, L. Cichońskim, Carlosem Johsonem, Janem "Izba" Izbińskim czy też ze Sławkiem Wierzcholskim.

Andrzej Malcherek – gitara, wokal, Agnieszka Malcherek – Organy Hammonda Mateusz Pawelec – bas,  Dariusz Kamiński – perkusja

Bilety:
35 zł – przedsprzedaż
45 zł – w dniu koncertu
2019-01-19 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Vistel Brothers: Convergence
Rewelacyjni kubańscy bracia Vistel rozpoczynają europejską trasę koncertową, ze swoim najnowszym projektem – Convergence!

Jorge Vistel – urodził się w Santiago de Cuba jako spadkobierca muzycznej dynastii, zna sekrety swojej ojczyzny i znakomicie łączy je z jazzową awangardą. Rezultatem jest jego współczesny, osobisty i autentyczny styl. Po wydaniu w 2014 roku płyty „Cimarrón”, Inner Circle Music, nowojorska wytwórnia Grega Osby'ego, kontynuuje tę współpracę w roku 2015 nowym albumem: „Ossain”. Vistel rozpoczął naukę muzyki w dzieciństwie, a potem kontynuował ją w Narodowej Szkole Artystycznej na Kubie. Równocześnie brał lekcje m.in. u Steve'a Colemana, Wyntona Marsalisa, Nicholasa Paytona, Steve'a Turre'a i Barry'ego Harrisa. W 2005 roku postanowił zamieszkać w Europie, gdzie grywa z takimi artystami jak Benny Golson, Roy Hargrove, Doug Hammond, David Murray, Henry Cole, Lewis Nash, Dado Moroni, Benny Green, Marcus Printup, Stefano Bedetti, Gary Thomas, David Virelles i Roman Filiu. W 2014 roku koncertował ze sponsorowanymi przez Quincy'ego Jonesa Alfredo Rodriguezem & The Invasion Parade.

Maikel Vistel – urodzony w Santiago de Cuba w rodzinie o wielopokoleniowej muzycznej tradycji, Maikel Vistel, sięga korzeni kultury swej ojczyzny kształtując współczesne, ciepłe i osobiste brzmienie. Maikel uczył się u wielkich mistrzów jazzu, takich jak Mark Turner, George Garzone, Joe Lovano, Greg Osby, Roman Filiú, David Virelles, Aruan Ortiz, Gary Thomas i Steve Coleman. Wraz z bratem i muzycznym partnerem, trębaczem Jorgem Vistelem, zamieszkał w Madrycie. To w Europie bracia stworzyli swój pierwszy projekt pod nazwą Vistel Brothers. Grupa występowała z wielkim powodzeniem na scenach najważniejszych jazzowych klubów i festiwali w Hiszpanii. W 2015 roku, po wielu latach poszukiwań i badań tradycyjnych i współczesnych stylów muzycznych, Maikel nagrał swój pierwszy solowy album zatytułowany Steps, z potrzeby zademonstrowania w poszczególnych kompozycjach stylu, który definiuje i identyfikuje go jako artystę. Płytę „Steps” wydał w swej nowojorskiej wytwórni Inner Circle Music uznany saksofonista Grega Osby.

Jorge Vistel (Kuba) – trąbka, Maikel Vistel (Kuba) – saksofon, Nelson Veras (Brazylia) – gitara, Josh Ginsburg (USA) – kontrabas, Florian Arbenz (Szwajcaria) – perkusja

Bilety:
60 zł – pierwsza pula
80 zł – druga pula
2019-01-20 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Mariusz Kwaśniewski na żywo w Blue Note vol. 10: Nieme Kino i Orkiestra Prowincjonalna
Podczas dziesiątej audycji, Mariusz Kwaśniewski będzie gościć Nieme Kino oraz Orkiestrę Prowincjonalną. Rozmowy z zespołami będą przeplatać się z ich występami.

Nieme Kino to powstała w połowie 2015 roku formacja artystyczna tworząca muzykę
z pogranicza piosenki autorskiej, bluesa i muzyki alternatywnej, łącząca świat instrumentów akustycznych ze światem muzyki elektronicznej często w bardzo psychodelicznych klimatach. Niebanalne teksty i eksperymentalne saksofony w bardzo smutnym, wzbogaconym elektroniką wydaniu. Nieme Kino to połączenie trzech sztuk: filmu, muzyki i fotografii w jednym przedstawieniu artystycznym.

Nietuzinkowa propozycja podania literackiego tekstu w eklektycznej, muzycznej ramie. Każdy muzyk wnosi do Orkiestry siebie, eksponując jednak głównie to, co w nim wygniecione, menelskie i wstydliwe na co dzień.

Bilety:
10 zł
2019-01-22 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Hot Swing & Krzysztof Kiljański plus swingowa potańcówka!
Hot Swing charakteryzuje wyjątkowa wirtuozeria i niesamowita energia na scenie! W tym roku zespół obchodzi 20 lat działalności artystycznej!

Założycielem i leaderem grupy jest skrzypek Wojciech Marcinowski
Repertuar zespołu obejmuje utwory Django Reinhardta i Stephana Grappellego, standardy jazzowe oraz polskie i swiatowe kompozycje utrzymane w stylu Hot Club de France
Hot Swing uczestniczył w wielu festiwalach w kraju i za granicą, zyskując uznanie zarówno publiczności jak i krytyków.
Podczas koncertu wraz z zespołem zaśpiewa Krzysztof Kiljański! Wspólnie wykonają największe przeboje Franka Sinatry a także polskie piosenki z lat 20. i 30. ubiegłego stulecia.

Wojciech Marcinowski – skrzypce, Marek Piątek – gitara, Wiesław Prządka – akordeon, Grzegorz Piętak – kontrabas

Bilety:
75 zł – pierwsza pula
95 zł – druga pula
15 zł – sama potańcówka (bilety dostępne wyłącznie przed wejściem)
2019-01-26 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Celtic Fusion with Pipes Connections – wieczór szkocki Roberta Burnsa
Tradycyjnie w styczniu Jig Reel Maniacs spotykają się z poznańską publicznością z okazji urodzin szkockiego poety, wieszcza i kompozytora Roberta Burnsa.

Miesiąc karnawału to już od wielu lat doskonały pretekst do prezentacji zespołu w formule klubowego koncertu wzbogacanego za każdym razem o nowy pierwiastek. W styczniu 2019 roku będzie to wybitnie szkocki pierwiastek, a mianowicie dudy. Nie zabraknie także dużo improwizacji, spontanicznych interakcji oraz rozmów przy zacnym trunku.

Dzień Roberta Burnsa (Robert Burns Day) zwany również Kolacją Burnsa (Burns Supper), to szkockie święto obchodzone na cześć Roberta Burnsa, narodowego wieszcza Szkotów, a celebrowane w okolicach przypuszczalnego dnia jego urodzin tj. 25 stycznia. Niedzielny koncert w Poznaniu zamyka trzydniową trasę poświęconą Robertowi Burnsowi oraz szkockim brzmieniom:

Dudy elektroniczne to współczesny, niedawno powstały instrument muzyczny, którego celem jest wierna symulacja tradycyjnych instrumentów dudziarskich takich wielkie dudy szkockie, gaita galicyjska, czy średniowiecznych niemieckich Marktsackpfeife. Instrument generuje brzmienie dud w oparciu o wysokiej jakości sample i nowoczesne kontrolery w postaci sensorów optycznych oraz czujników nacisku, które pozwalają odwzorować nie tylko charakterystyczny dźwięk, ale i odczucia sensoryczne samego muzyka związane z grą na dudach. Z racji na poziom skomplikowania mechanizmu, red pipes nie są produkowane masowo i na świecie nie ma wiele egzemplarzy tego instrumentu. Ten który pojawi się na koncercie, jest jedynym egzemplarzem w Polsce.

Gość wieczoru – Michał Mazur

Michał Mazur pochodzi ze Śremu, a swoją przygodę z muzyką rozpoczął w wieku 4 lat od nauki gry na pianinie. Później, równolegle z edukacją muzyczną w klasie fletu zaczął zagłębiać się w muzykę etniczną (ludową). Kilka lat występował w kapeli dudziarskiej Sokoły kultywując muzyczne tradycje rodzimego regionu. Z czasem jego zainteresowania powędrowały w kierunku muzyki celtyckiej, skandynawskiej i szeroko pojętej muzyki świata. Hobbystycznie buduje i gra na kilkudziesięciu instrumentach etnicznych (m.in. didgeridoo, mbiry, drumla, kou xiang, bansuri, lira smyczkowa, whistle). Regularnie występuje i prezentuje tradycyjną muzykę celtycką, skandynawską oraz współczesne kompozycje.

Michał Jankowski – gitara akustyczna,  Aleksander Brych – flety drewniane poprzeczne, flażolety, Julia Owczarek– skrzypce, Mariusz Sprutta – gitary basowe, śpiew, recytacje, Krzysztof Łangowski – gitara elektryczna,  Maciej Czarnecki – perkusja, instrumenty perkusyjne, Michał Mazur – dudy elektroniczne (red pipes), flażolety, low whiste, buzuki irlandzkie, didgeridoo i drumla

Bilety:
35 zł – przedsprzedaż
45 zł – w dniu koncertu
2019-01-27 19:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
U Studni
Jeden z najlepszych w Polsce zespołów uprawiający balladę z umiejętnie dobranym tekstem i niebanalną oprawą muzyczną.

Swój najnowszy program opierają na wierszach Adama Ziemianina, wybitnego krakowskiego poety, a także na utworach autorstwa poety z Gdyni , Krzysztofa Cezarego Buszmana oraz Oli Kiełb, Darka Czarnego i Ryszarda Żarowskiego. Mądra refleksja, afirmacja życia we wszystkich jego przejawach, liryka najwyższej próby i optymizm, to oprócz przepięknej harmonii głosów wokalistów i akompaniujących instrumentów dominanty przekazu i stylu wykonawczego U Studni.

Współtworząc przez wiele lat (1984-2012) Stare Dobre Małżeństwo, wyznaczyli rozpoznawalne brzmienie i styl muzyczny tej legendarnej grupy. Twórcze osobowości, naturalność i swoboda bycia na scenie, i świetny kontakt z publicznością gwarantują wyjątkowość każdego koncertu! Zespół brzmi swojsko oraz świeżo, a świetnie wyważone brzmienie instrumentów zyskały sobie szerokie kręgi fanów – w różnym wieku.

Dariusz Czarny – gitary, śpiew, aranżacje, Wojciech Czemplik  – skrzypce, altówka, aranżacje, Joanna Radzik – skrzypce, aranżacje, Ola Kiełb-Szawuła – gitara, śpiew, aranżacje, Robert Jaskulski - gitara basowa, aranżacje, Ryszard Żarowski – gitary, śpiew, aranżacje

Bilety:
45 zł - pierwsza pula
55 zł - druga pula
2019-01-29 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Agnieszka Maciaszczyk Quintet: „In Search Of”
Koncert z okazji debiutanckiej płyty Agnieszki Macaiszczyk, zatytułowanej „In Search Of”.

„Wszystkie doświadczenia, jakie zebrałam przez ostatnie lata zaowocowały napisaniem tego materiału. Materiału bardzo malarskiego, ilustracyjnego, niekiedy filmowego, mocno działającego na zmysły oraz na wyobraźnię odbiorcy. Materiału, w którym podskórnie czujemy jazzowe zacięcie. Materiału, który zaprasza słuchacza do muzycznej interpretacji otaczającego nas świata. Świata natury, miłości o wielu twarzach, pięknych, polskich krajobrazów.”

Agnieszka Maciaszczyk – pochodząca z Poznania wyróżniona absolwentka studiów w Akademii Muzycznej w Gdańsku, na kierunku Jazz i muzyka estradowa, specjalność: wokalistyka jazzowa. Wokalistka, autorka tekstów oraz muzyki. Od ponad 8 lat związana z Trójmiastem, z którego czerpie inspiracje do tworzenia. Wielokrotnie wyróżniana w konkursach oraz festiwalach międzynarodowych. W 2014 roku miała przyjemność wystąpić na Ladies Jazz Festiwalu w Gdyni, jako Agnieszka Maciaszczyk Quintet. Latem 2015 roku wokalistka wydała EP-kę, na której wystąpili: Michał Ciesielski, Jarosław Stokowski, Adam Golicki, Kaya Meller oraz Szymon Łukowski.

Michał Ciesielski – kompozytor, aranżer i pianista jazzowy. Ukończył z wyróżnieniem studia na specjalności Kompozycja i Aranżacja Jazzowa w Akademii Muzycznej w Gdańsku. Ma na swoim koncie kilkadziesiąt autorskich kompozycji i aranży na przeróżne składy (od tria fortepianowego, przez kwartet smyczkowy, zespół wokalny, po big band i orkiestrę symfoniczną) w różnych stylistykach (jazz, muzyka poważna, pop, funk, gospel, muzyka do sztuk teatralnych i do filmu). Jest laureatem licznych nagród (Międzynarodowy Konkurs Kompozytorski im. Krzysztofa Komedy w Słupsku, Europejskie Integracje Muzyczne w Żyrardowie, Fama, RCK pro Jazz Festiwal, School & Jazz Festiwal, Ogólnopolski Festiwal Piosenki Artystycznej Wschody (nagroda dla najlepszego akompaniatora), Międzynarodowy konkurs jazzowy Big Sky w Moskwie, European Jazz Contest, Novum Jazz Festival). Współpracował z takimi muzykami, jak: Brian Fentress, Maciej Sikała, Piotr Lemańczyk, Dorota Miśkiewicz, Krystyna Prońko, Maciej Grzywacz, Marcin Gawdzis, Grzegorz Nagórski, Marcin Jahr czy Cezary Paciorek.

Michał Bąk – pochodzi z Gdańska. Naukę gry na kontrabasie rozpoczął w wieku 10 lat w Zespole Szkół Muzycznych w Gdańsku. Jest absolwentem Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach na wydziale klasycznym oraz jazzowym. Jest laureatem wielu konkursów kontrabasowych jak i jazzowych. Brał udział w warsztatach jazzowych prowadzonych przez takich artystów jak: Seamus Blake, Andy Midleton, Mark Helias, Charnett Moffet, Dave Liebman, Boby Watson.

Szymon Łukowski – saksofonista, klarnecista, kompozytor, aranżer, bandleader. Absolwent Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Laureat wielu nagród, m.in.: I miejsce w kategorii Solista na Blue Note Poznań Competition (2014), Nagroda dla najlepszego instrumentalisty XVI Przeglądu Młodych Zespołów Jazzowych I Bluesowych Gdyńskiego Sax Clubu (2013), dla najlepszego Instrumentalisty XIII Festiwalu Big Bandów w Nowym Tomyślu (2008) oraz II nagrody na Student Jazz Festival w Bydgoszczy z grupą Walking Quartet (2009). Swobodnie porusza się w rozmaitych stylistykach muzycznych, od jazzu, przez muzykę fusion, latin i eksperymentalną, najwięcej uwagi poświęcając współczesnej muzyce jazzowej w różnych odsłonach. Aktualnie współtworzy grupy: Szymon Łukowski Quintet, Piotr Lemańczyk Quartet, Michał Gozdek Quintet, LNSD Quartet oraz Jan Konop Big Band.

Przemysław Jarosz – perkusista związany z wrocławskim środowiskiem jazzowym od początku studiów na tamtejszej Akademii Muzycznej od 1999 roku. Finalista wielu konkursów i laureat kilku nagród zespołowych i indywidualnych. Współpracował z szeregiem czołowych przedstawicieli polskiej sceny jazzowej występując na większości festiwali jazzowych w Polsce. Obecnie współpracując z Tomaszem Pruchnickim oraz Kajetanem Galasem współtworzy autorskie trio pod nazwą Yarosh Organ Trio. Od 2005 roku kontynuuje pracę dydaktyczną i naukową, w 2014r. uzyskał stopień doktora  sztuk muzycznych, w dyscyplinie instrumentalistyka.


Agnieszka Maciaszczyk – wokal, Michał Marek Ciesielski – fortepian, Michał Bąk – kontrabas, Szymon Łukowski – saksofon sopranowy, tenorowy, klarnet, Przemysław Jarosz – perkusja

Bilety:
35 zł – normalne przedsprzedaż
30 zł – ulgowe przedsprzedaż
40 zł – normalne dzień koncertu
35 zł – ulgowe dzień koncertu
2019-01-31 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78