The Bodhisattwa Trio
Experimental Jazz Fusion prosto z Kalkuty na dobry początek wakacji!

The Bodhisattwa Trio dostarcza mieszankę oryginalnych kompozycji instrumentalnych, ze szczególnym naciskiem na harmoniczną i rytmiczną ekspansję, motyw i wariację, wirtuozerię oraz spontaniczną improwizację. Zespół powstał w 2012 roku i ma na swoim koncie jedną Ep-kę „Fuzzy Logic” oraz dwa albumy instrumentalne zatytułowane „Intersections” i „Heart of Darkness”. Ich dwa albumy zostały bardzo pozytywnie przyjęte przez światową publiczność oraz krytyków. Pod koniec 2017 roku, zespół występował w Europie, dając 8 koncertów w Niemczech, Polsce, Chorwacji oraz na Litwie, gdzie kończąc swoją trasę, wystąpili jako jedyny indyjski zespół na Vilnius Mama Jazz Festival w Wilnie. Zaprezentowali swoje najnowsze numery, które ukażą się na ich trzecim albumie, który zostanie wydany w styczniu 2019 roku.

Bodhisattwa Ghosh – gitara, Shonai – instrumenty klawiszowe, Premjit Dutta – perkusja

Bilety:
30 zł – pierwsza pula
40 zł – druga pula
2019-06-21 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Janek Traczyk
Na dobre rozpoczęcie wakacji, fala pozytywnej energii przy autorskich utworach Janka Traczyka! Podczas koncertu, będzie można usłyszeć nowe materiały z nadchodzącej, długo wyczekiwanej płyty.

Taki koncert to idealna okazja, aby oderwać się od codziennego pędu i spotkać ze sztuką w żywej postaci. Dwóch mężczyzn na scenie – Janek przy fortepianie i gitarzysta wpierający wokalnie artystę śpiewając chórki. Nie zabraknie na pewno męskiej wymiany zdań i kilku anegdot.

Można liczyć na łzy śmiechu, jak i wzruszenia. Bez wątpienia to będzie wieczór pełen pięknych emocji!

Janek Traczyk jest absolwentem Wydziału Kompozycji Uniwersytetu Muzycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Zdobył popularność jako odtwórca głównej roli w musicalu „Metro” w Teatrze Buffo. Występował w talent show – Must Be The Music oraz The Voice of Poland. Dał się poznać szerszej publiczności jako uczestnik edycji programu Twoja Twarz Brzmi Znajomo, gdzie dotarł do finału i zajął drugie miejsce. Współpracuje z Teatrem Muzycznym w Gdyni, gdzie gra w musicalu „Notre Dame de Paris”. Jest także odtwórcą głównej roli w musicalu „Piloci” w Teatrze Roma.

Bilety:
45 zł – do 31 marca
55 zł – od 1 kwietnia
2019-06-22 19:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
M&M – Musicals and more. Paulina Grochowska, Maciej Pawlak
Czy można lepiej rozpocząć wakacje, aniżeli od wspaniałej muzycznej uczty? W pierwszą wakacyjną niedzielę z programem Musicals and more wystąpi dwoje znakomitych wokalistów – Paulina Grochowska i Maciej Pawlak! W towarzystwie Jacka Szwaja, poznańskiego pianisty.

Koncert będzie premierą programu Musicals and more, który składać się będzie z utworów ze znanych musicali m.in. „Ghost”, „Shrek”, „Legalna blondynka”, „Pippin”, „Tajemniczy ogród” czy „Bonnie i Clyde”. Będzie można usłyszeć również piosenki pochodzące z filmów „Nędznicy”, „Once” oraz „Skyfall”.

Paulina Grochowska – absolwentka Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku oraz Studium wokalno-aktorskiego im. D. Baduszkowej w Gdyni. Wokalistka obecnie pracująca
w Teatrze Rampa w spektaklach „Kobiety na skraju załamania nerwowego” oraz „Broadway Exclusive” , w Teatrze Syrena w musicalu „Czarownice z Eastwick” oraz Teatrze Muzycznym w Toruniu w spektaklu „Hemar. Marchewka – próba generalizacji”. Współpracuje także z Teatrem Jaracza w Olsztynie, Teatrem Muzycznym w Toruniu oraz Teatrem im. J. Dormana w Będzinie zajmując się przygotowaniem wokalnym aktorów. Współpracuje z Fundacją Przemysława Gintrowskiego biorąc udział w koncertach Gintrowski – a jednak coś po nas zostanie. Jest zwyciężczynią 52. Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie. Współpracuje ze Studiem Piosenki Polskiego Radia. Obecnie jest także wokalistką Studia Accantus, z którym występuje w nowej trasie koncertowej Accantus Live 2019.

Maciej Pawlak – wokalista przez wiele lat związany z Gliwickim Teatrem Muzycznym, gdzie występował w musicalach „High School Musical on stage”, „Footloose”, „Hair” oraz „Rodzina Adamsów”. Występował także w Krakowskim Teatrze Variété (Emmett Forrest w „Legalnej Blondynce”). Obecnie związany z dwiema warszawskimi scenami. W Teatrze Rampa można go zobaczyć w roli Kacpra w „Rapsodii z Demonem” z muzyką zespołu Queen, w rock-operze „Jesus Christ Superstar” w roli Piotra, jako Carlosa w „Kobietach na skraju załamania nerwowego” oraz w spektaklu “Twist and Shout”. W Teatrze Syrena gra Michaela w „Czarownicach z Eastwick” oraz Lucasa w „Rodzinie Addamsów”. Jest również współtwórcą projektu Broadway w Polsce.

Bilety:
45 zł – do 31 maja
55 zł – od 1 czerwca
2019-06-23 19:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Michał Obrębski Trio


Normal
0
21


false
false
false







MicrosoftInternetExplorer4






/* Style Definitions */
table.MsoNormalTable
{mso-style-name:Standardowy;
mso-tstyle-rowband-size:0;
mso-tstyle-colband-size:0;
mso-style-noshow:yes;
mso-style-parent:"";
mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;
mso-para-margin:0cm;
mso-para-margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:10.0pt;
font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:#0400;
mso-fareast-language:#0400;
mso-bidi-language:#0400;}






Poznański zespół grający cięższe odmiany jazzu. Dużo groovu, improwizacji i eksperymentów!
Michał Obrębski Trio to zespół powstały w Poznaniu w marcu 2017 roku. Grają cięższą odmianę jazzu. Ich inspiracją są m.in. The Aristocrats, Scott Henderson, Joe Satriani. Jednak autorskie utwory mają własny charakter odbiegający od twórczości innych wykonawców. Dużo groovu, ale również improwizacji i eksperymentów w połączeniu z częstymi zmianami dynamiki i ciekawą harmonią kształtują styl zespołu. Są w trakcie wydawania pierwszej płyty.
Michał Obrębski – gitara, instrumenty klawiszowe, Paweł Kosicki – bas, Piotr Jaraszkiewicz – perkusja
Bilety:
25 zł
2019-06-25 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Zakończenie 21. Sezonu Jazzowego // Jazz Top w Blue Note: Churnchetz – Teepe – Hart
Koncert nowo utworzonego międzynarodowego tria, które przekracza wszelkie granice grania standardowego jazzu oraz swingu. W skład zespołu wchodzi legendarny perkusista Billy Hart – żywa legenda, występująca od ponad sześciu dekad. Grał z Wessem Montgomery (w latach 60.), Herbie Hancockem i Milesem Davisem (w 70.), a obecnie występuję i nagrywa z formacją The Cookers.

Premiera ich pierwszego albumu, zatytułowanego „Brooklyn Sessions” ma się odbyć tej wiosny, a wydawcą jest niezależna wytwórnia Jazz Tribes.

Billy Hart urodził się w Waszyngtonie, gdzie na początku kariery występował z soulowymi artystami. Następnie został sidemanem Montgomery’ego. Po jego śmierci, Hart przeprowadził się do Nowego Jorku, gdzie nagrywał z McCoyem Tynerem, Waynem Shorterem i Joe Zawinulem. Od początku lat 70. był związany z sekstetem Herbiego Hancocka i zespołem Milesa Davisa. Obecnie występuje i nagrywa z formacją The Cookers oraz wykłada na różnych uczelniach.

Joris Teepe to holenderski basista, który od 1992 roku mieszka w Nowym Jorku. Pracował z wieloma legendami jazzu, takimi jak Benny Golson, Rashied Ali, Barry Harris, Bobby Watson, Sonny Fortune, Tom Harrell, Chris Potter, Billy Hart i Randy Brecker. Najdłużej nagrywał z Rashidem Alim (ostatnim perkusistą Johna Coltrane’a), z którym występował przez 9 lat i nagrał 4 albumy. Joris Teepe od 25 lat prowadzi własne grupy i nagrał 16 płyt CD jako lider.

Marko Churnchetz jest jednym z najbardziej utalentowanych Słoweńskich muzyków. Na scenie międzynarodowej znany jest jako wszechstronny mulitinstrumentalista, kompozytor, aranżer oraz producent, który z łatwością odnajduje się w najprzeróżniejszych gatunkach. Marko występował i nagrywał z wybitnymi artystami, takimi jak Seamus Blake, Rez Abbasi, Bob Mintzer, Joe Locke, Alex Sipiagin, John Ellis, Don Menza, Michael Phillip Mossman, Ron McClur oraz Luis Bonilla.

Marko Churnchetz – fortepian, Joris Teepe – bas, Billy Hart – perkusja

Bilety:
75 zł – pierwsza pula
95 zł – druga pula
2019-06-26 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Kroke i Urna: Ser
Koncert promujący album „Ser” (Awakening) – wspólnego dzieła formacji Kroke oraz pochodzącej z Mongolii wokalistki – Urny.

Obdarzona niezwykłym głosem Urna komunikuje się ze swoimi słuchaczami poprzez muzykę poza konwencjami. Przekracza wszelkie bariery językowe i kulturowe dzięki swoim dynamicznym i wznoszącym się improwizacjom. Jej utwory przywołują nomadyczne życie na mongolskich stepach.

Urodzona w rodzinie koczowniczych pasterzy na łąkach Ordos w Mongolii Wewnętrznej, Urna w swojej muzyce niesie duch ojczyzny przekazując go słuchaczom na całym świecie. Wierna muzyce swoich korzeni wyznacza jej nowy kierunek. Jej najnowsze kompozycje podkreślają swobodne, przypominające pociągnięcia pędzla, improwizacje inspirowane wieloletnimi doświadczeniami z innymi kulturami i muzykami oraz życiem.

Kroke to zespół, który święci tryumfy na światowej scenie muzycznej od ponad 25 lat. Początkowo był kojarzony jedynie z muzyką klezmerską, a w swojej obecnej twórczości sięga po inspiracje do muzyki etnicznej i autorskie improwizacje. W ten sposób zespół stworzył własny, unoszący się ponad granicami i formami, styl, który został doceniony nie tylko publiczność, ale także innych artystów na całym świecie.

W najnowszym albumie „Ser” (Awakening) Urna i Kroke prezentują swoje wspólne aranżacje.

Urna Chahar-Tugchi – wokal, Jerzy Bawoł – akordeon, Tomasz Kukurba – altówka, perkusjonalia, wokal, flet, Tomasz Lato – kontrabas
2019-09-23 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Zdrowa Woda
Legenda polskiej muzyki bluesowej, ciesząca się niesłabnącą popularnością od 30 lat!

Zespół powstał w 1988 r. i już w tym samym roku wystąpił w katowickim Spodku jako laureat festiwalu Rawa Blues. W 1989 r. wystąpił na Ogólnopolskim Przeglądzie Piosenki, gdzie został zakwalifikowany do Złotej Dziesiątki polskich zespołów młodzieżowych oraz wziął udział w koncercie finałowym festiwalu Opole '89.

W 1992 r., wspólnie z Jerzym Owsiakiem, grupa zainicjowała akcję Wielka Orkiestra Świątecznej Pomocy, z którą utożsamia się do dziś.

Po przeszło ośmiu latach aktywnej działalności koncertowej zespół doczekał się pierwszego wydania albumu zatytułowanego "Zdrowa Woda". Na płycie znalazły się największe przeboje grupy takie jak: "Piwo", "Częstochowa '77", czy ballady: "Kochaj mnie, kochaj" i "Tyle chciałbym ci powiedzieć". Od stycznia 1997 Zdrowa Woda występuje w nowym składzie. Do zespołu dołączył trzeci gitarzysta, Partyzant, który jeszcze do niedawna grał w zespole Dżem. To wydarzenie wpłynęło znacząco na oblicze zespołu. Od tego czasu mamy do czynienia z dużo potężniejszym, pełniejszym brzmieniem, a znakomita współpraca Partyzanta z duetem Małecki - Modrzejewski pozwala na zachowanie harmonii i stylistyki Zdrowej Wody.

Marek Modrzejewski – wokal, Sławek Małecki – gitara, Sławek Jagas – gitara basowa, Krzysztof Baranowicz – organy Hammonda, instrumenty klawiszowe, harmonijka, Dawid Leszczyk – perkusja
2019-10-10 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
BNPC 2019: Michał Urbaniak i Trio Wojciecha Karolaka
Międzynarodowej sławy skrzypek, jazzman oraz saksofonista – Michał Urbaniak, wystąpi podczas towarzyszącego koncertu BNPC 2019 wraz z triem Wojciecha Karolaka.

Michał Urbaniak zasłynął w świecie nagrywając płytę „Tutu” z największą legendą jazzu – Milesem Davisem. Zapraszał i bywał zapraszany do współpracy przez takie sławy światowego jazzu, jak: Quincy Jones, Billy Cobham, Stephane Grappelli, Joe Zawinul, Herbie Hancock, Wayne Shorter, Kenny Garrett, George Benson , Marcus Miller, Jaco Pastorius, Toots Thielmans, Kenny Kirkland, Larry Coryell, Lenny White, Alphonze Mouzon. Jest liderem, kompozytorem, aranżerem swoich projektów: „Jazz Legends”, „Fusion”, „Urbanator”, „Urbanizer”, „UrbSymphony”. Laureat Grand Prix Festiwalu w Montreaux dla najlepszego solisty (1971). Występował na najważniejszych jazzowych festiwalach na świecie: Newport Jazz Festival, JVC Festiwal, Chicago Jazz Festival, Lugano, Den Haag i in. Koncertował kilkakrotnie w Carnegie Hall, Avery Fisher Hall oraz w słynnych światowych i nowojorskich klubach jazzowych (Blue Note, Village Vanguard, Sweet Basil). Wielokrotnie nagradzany, zwyciężał w plebiscytach zagranicznych, a jego nazwisko znalazło się w prestiżowym „Down Beat’(1992 r.) wśród największych sław jazzu na pierwszym miejscu aż w pięciu kategoriach. Urbaniak jest pierwszym na świecie skrzypkiem wynalazcą, który zagrał na pięciostrunowych skrzypcach, zbudowanych wg własnego pomysłu.

Wojciech Karolak - ceniony aranżer, saksofonista i pianista jazzowy. Wirtuoz organów Hammonda. koncertujący zarówno z mainstreamowym The High Bred Jazz Trio, jak i z bluesrockowym Guitar Workshop Leszka Cichońskiego. Erudyta i gawędziarz.

Cechuje go skromność, której towarzyszy specyficzne poczucie humoru. Wywołany na bis podczas Jazz Jamboree ’98 poprosił śpiewającą jego teksty Ewę Bem, by przekazała publiczności: „nic nie przygotowaliśmy, bo nie wiedzieliśmy, że będzie się podobać”.

Kariera muzyczna Wojciecha Karolaka zaczęła się w 1958 roku, kiedy nawiązał współpracę z zespołem Jazz Believers jako saksofonista. W zespole tym występowali także Jan Ptaszyn Wróblewski oraz Krzysztof Komeda. W latach 1959-60 grał na saksofonie w grupie The Wreckers Andrzeja Trzaskowskiego. W 1961 poświęcił się grze na fortepianie w zespole Andrzeja Kurylewicza. Współpracował także z Swingtetem Jerzego Matuszkiewicza. W 1962 roku wspólnie z Andrzejem Dąbrowskim założył The Karolak Trio i wydał pierwszą autorską płytę. W 1963 roku współpracował z Ptaszynem Wróblewskim w zespole Polish Jazz Quartet. W 1973 stał się właścicielem organów Hammonda-B3. W latach 1973-1978 współpracował z Janem Ptaszynem Wróblewskim w zespole Mainstream. W latach 80. XX wieku razem z Tomaszem Szukalskim i Czesławem Bartkowskim stworzył formację Time Killers. Wspólnie nagrali album, który w ankiecie krytyków „Jazz Forum” został uznany za najlepszą płytę jazzową dekady. W 1988 Karolak brał udział w nagraniu płyty Obywatela GC, na której grał na organach Hammonda. W latach 90. XX wieku współpracował z Jarosławem Śmietaną z którym nagrał trzy albumy. Udziela się także w projektach jazzowych Piotra Barona, Zbigniewa Lewandowskiego i występuje jako członek zespołu Guitar Workshop Leszka Cichońskiego.

Michał Urbaniak – skrzypce, lirykon, Wojciech Karolak – organy Hammonda, Tomasz Grzegorski – saksofon, Arek Skolik – perkusja

Bilety:
95 zł – pierwsza pula
125 zł – druga pula
2019-10-12 21:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Jazz Top w Blue Note: Mike Stern / Jeff Lorber Band
Mike Stern to gitarzysta największego formatu, który przede wszystkim gra muzykę fusion. Studiował na prestiżowej akademii bostońskiej Berklee College of Music, gdzie jednym  z jego wykładowców był Paul Metheny. Wyróżniał się wielkim talentem w młodości, a dołączając do Blood, Sweat and Tears otworzył sobie drogę do świata jazzu. Dzięki temu miał możliwość grać u boku Milesa Davisa w latach 80. W 1985 roku wydał swoją debiutancką płytę „Neesh”, która zapoczątkowała jego solową karierę. Od tamtego czasu zdążył wydać aż 17 albumów, z czego 6 było nominowanych do Grammy. W 2009 roku znalazł się na liście 75 Najlepszych Jazzowych Gitarzystów według „DownBeat”.

Jeff Lorber to amerykański pianista, kompozytor oraz producent. W 1977 roku założył swój pierwszy zespół – Jeff Lorber Fusion. Grupa bardzo szybko wydała swój debiutancki album, dzięki któremu podbili serca amerykańskich krytyków i słuchaczy. Łącznie wydali 11 albumów, z czego jeden zdobył nagrodę Grammy w zeszłym roku, w kategorii Najlepszy Album Instrumentalny. Zwycięską płytę „Prototype” nagrał wraz z basistą Jimmym Haslipem oraz perkusistą Davem Wecklem.

Jimmy Haslip to amerykański basista, założyciel jazzowego zespołu Yellowjacket. W wieku 13 lat rozpoczął grę na basie elektrycznym. Na początku lat 70. przeprowadził się do Los Angeles gdzie zaczął grać z Tommym Bolinem oraz Harvey Mandelą. Oprócz grania w Yellwojacket występował z takimi muzykami, jak: Vinnie Colaiuta, Eric Marienthal, Bruce Hornsby, Rita Coolidge, Gino Vannelli oraz z grupą Kiss.

Dennis Chambers to amerykański perkusista, który grał i nagrywał z Johnem Scofildem, Georgem Dukem, braćmi Brecker, Santaną, Johnem McLaughlinem oraz innymi. Pomimo braku jakiegokolwiek formalnego wykształcenia z grania na perkusji, Chambers jest znany i rozpoznawalny wśród perkusistów za swoją technikę oraz szybkość. Wachlarz umiejętności Chambersa jest naprawdę szeroki, dzięki czemu odnajduje się on praktycznie w każdym stylu muzycznym.

Mike Stern – gitara, Jeff Lorber – fortepian, instrumenty klawiszowe, Jimmy Haslip – bas elektryczny, Dennis Chambers – perkusja
2019-11-19 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78
Jazz Top w Blue Note: Ten Years Paier Valcic – Vision for two
To jeden z najbardziej ekscytujących europejskich duetów jazzowych! Różnorodność barw akordeonu i wiolonczeli pozytywnie zaskakuje, natomiast muzycy to prawdziwi wirtuozi improwizacji – oszczędnej i porywającej jednocześnie.

Każdy, kto chociaż raz usłyszał muzykę tworzoną przez Klausa Paiera i Asję Valcic, nie ma najmniejszych wątpliwości, że akordeon i wiolonczela to idealny zestaw instrumentów dla jazzowego duetu. Oczywiście, pod warunkiem, że tworzy go dwójka tak wyśmienitych wirtuozów jak Paier i Valcic. Występują razem od 2008 roku.

W swoich kompozycjach Paier dąży do uchwycenia tworzącej muzykę różnicy między doniosłością a ciszą, atrakcyjnością a odrzuceniem, ciężarem a lekkością, otwartością a skupieniu na sobie, żelaznym rygorem a namiętną ekspresją. Jego gra wzbudza entuzjazm publiczności wszędzie, gdzie tylko się pokaże. Asja Valcic jest wszechstronnie wykształconą wiolonczelistką (studiowała w Zagrzebiu, Massachusetts i Moskwie. Uczestniczyła w mistrzowskich kursach u Borisa Pergamenchikova i Bernarda Greenhousa). Grała muzykę kameralną między innymi w Alban Berg Quartett, Cherubini Quartett, Brodsky Quartett, Melos Quartett, Orlando Quartett i Brandis Quartett. Jako solistka, występowała z Filharmonikami Zagrzebskimi i Filharmonią Belgradzką.

W muzyce Klausa Paiera i Asji Valcic najważniejsza jest przestrzeń, nastrój, magia chwili, oczekiwanie na kolejne dźwięki, z pozoru przewidywalne, jednak nie do końca oczywiste. Nie potrzebują kolejnych dźwięków, potrafią poradzić sobie sami z właściwym zainteresowaniem słuchaczy swoim niezwykłym zestawieniem instrumentów. Oczekują i potrzebują jedynie odrobiny skupienia i raczej wieczornego nastroju. W zamian odwdzięczą się niezapomnianym brzmieniem.
 
Klaus Paier – akordeon, Asja Valcic – wiolonczela

Bilety:
60 zł – pierwsza pula
80 zł – druga pula
2019-11-29 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 76/78