Contratiempo | Flamenco – muzyka i taniec
Emocjonująca podróż do Hiszpanii! Wyrazisty i ekspresyjny taniec, porywający, autentyczny śpiew flamenco w wykonaniu profesjonalnego śpiewaka flamenco z Hiszpanii, popisy gitarowe, dynamiczne stepowanie i gra na kastanietach. To będzie wieczór pełen słońca!

Karolina Łucznik – tancerka, choreograf i instruktorka tańca flamenco. Od wielu lat podnosi swoje umiejętności podczas wyjazdów do Hiszpanii, gdzie szkoli się u mistrzów tego gatunku. Prowadzi zajęcia w Szkole Tańca Flamenco Triana w Warszawie. Regularnie występuje z uznanymi artystami flamenco w Polsce (Contratiempo, Solo Flamenco). Tańczyła jako solistka podczas takich imprez kulturalnych jak Festiwal Flamenco w Lublinie, Festiwal Flamenco w Łodzi, Święto San Fermin w Toruniu oraz podczas cyklu koncertów „Z gorącej Andaluzji” organizowanych przez Filharmonię Narodową w Warszawie. Imponuje wirtuozerską grą na kastanietach. Taniec traktuje przede wszystkim jako środek do wyrażenia emocji płynących z muzyki. Na scenie, w zależności od choreografii, potrafi zachwycić, wzruszyć, ale też rozśmieszyć widzów.

Sebastiàn Sànchez Evilla – to młody śpiewak, który urodził się w Andaluzji, w słynnym Puerto de Santa Maria w prowincji Kadyks. Otoczony przez flamenco od najmłodszych lat (ojciec gitarzysta, wujek tancerz znany jako Paco del Puerto). W wieku 18 lat rozpoczyna profesjonalną karierę. W wieku 19 lat przeprowadza się do Sewilli, by tam występować w najznamienitszych tablaos (Los Gallos, La Casa de la Memoria, El Callejon del Embrujo). Jako śpiewak współpracował z wieloma cenionymi artystami flamenco, takimi jak Carmen Ledesma czy Noelia Vargas. Reprezentuje nurt flamenco puro. Wystąpił w Polsce na jesieni 2017 roku podczas trasy koncertowej zespołu Contratiempo (Warszawa, Poznań, Gdańsk, Łask) oraz podczas trasy koncertowej Entre Flamencos w maju 2019 roku (Olsztyn, Poznań, Łask, Lublin, Warszawa).

Ewa Jakubiec – tancerka i instruktorka flamenco, od lat związana z poznańską szkołą La Tormenta. Podczas dwuletniego pobytu w Andaluzji oraz późniejszych krótszych wyjazdów uczyła się m.in. u Ursuli López, Lucii Guarnido, Alicii Márquez i Angela Atienzy. Występowała m.in. na Tablao Flamenco w Warszawie i Wrocławiu oraz gościnnie w spektaklu „Usłyszeć taniec”.

Jarosław Czajczyński – gitarzysta, akompaniator i kompozytor flamenco. Pisze muzykę do tekstów oraz aranżuje utwory z wielu gatunków muzyki etnicznej i rozrywkowej. Wirtuoz gitary. Cechuje go niezwykłe poczucie humoru, które sprawia, że bardzo szybko nawiązuje kontakt z publicznością. Według niego, najważniejsze dla gitarzysty, to tak opanować technikę gry, aby nie przeszkadzała ona w wyrażaniu uczuć i emocji na scenie.

Filip Swinarski – gitarzysta, akompaniator i kompozytor flamenco. Cajonista i palmero. Jego spokój, opanowanie i wyczucie rytmu podczas akompaniowania do tańca są nie do przecenienia. Nasze koncerty ubarwia nie tylko finezyjnymi melodiami, ale także solowymi popisami gry na instrumentach perkusyjnych.

Sebastiàn Sànchez Evilla – śpiew, Karolina Łucznik – taniec, Ewa Jakubiec – taniec, Jarosław Czajczyński – gitara, Filip Swinarski – gitara, instrumenty perkusyjne
2020-02-05 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 79
22 lata klubu Blue Note: Kendrick Scott Oracle
o fenomenalnym debiucie dla Blue Note Records, były perkusista Terence’a Blancharda – Kendrick Scott powraca z kolejnym, jeszcze lepszym albumem – „A Wall Becomes A Bridge”!

W 2015 roku, Kendrick Scott zadebiutował w wytwórni Blue Note intrygującym krążkiem „We Are The Drum”.  Wydawnictwo to zdobyło godne podziwu recenzje i umocniło pozycję zespołu Scotta – Oracle, jako jednego z najsilniejszych i najbardziej przemyślanych zespołów jazzowych tego pokolenia. Czuć w niej bagaż doświadczenia jakie zebrał perkusista w ciągu ostatniej dekady, gdzie nadawał puls zespołom prowadzonym przez takie znakomitości, jak Herbie Hancock, Charles Lloyd, Kurt Rosenwinkel, Kurt Elling czy Terence Blanchard.

„Kendrick jest genialnym perkusistą z gigantyczną wyobraźnią” – Herbie Hancock.

Po czterech latach, Scott wraz z Oracle powraca ze wspaniałymi, nowymi materiałami, które są odpowiedzią na osobistą walkę artysty z jego niemocą twórczą. Perkusista z pomocą kolegów z zespołu stworzył dwanaście inspirujących kompozycji o przezwyciężaniu osobistych i społecznych przeciwności, z którymi zawsze warto walczyć. Ten album udowadnia, że podjęcie rękawicy było najlepszą decyzją, jaką mógł podjąć Kendrick Scott.

Kendrick Scott – perkusja, John Ellis – saksofon,  Mike Moreno – gitara,  Taylor Eigsti – fortepian, Joe Sanders – gitara basowa
2020-02-07 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 79
Marcin Kydryński prezentuje – Siesta w drodze: Maria Emília – wieczory fado
Po raz pierwszy w Polsce, jeden z najciekawszych młodych głosów współczesnej sceny fado – Maria Emília.

W epoce przenikania się kultur, gdy najsłynniejszym głosem flamenco olśniewa dziewczyna z Gwinei Równikowej, nie powinno nas dziwić, że nowym objawieniem w sztuce fado zostaje Brazylijka. Maria Emilia urodziła się w Sao Paulo. Jej dziadek, zamiast uczyć swego syna bossy i samby, sprawił chłopcu gitarę portugalską i natchnął miłością do muzyki z zaułków Lizbony a gdy chłopiec stał się mężczyzną przekazał swą fascynację córce. Więcej: po kilku latach wspólnego muzykowania w klubach rodzinnego miasta, zabrał Marię do Portugalii. Choć zaczęła tam studiować psychologię, prędko doszła do wniosku, że woli koić ludzkie dusze muzyką raczej, niż rozmową przy kozetce w gabinecie. To było przed dekadą, gdy wziął ją pod swoje skrzydła szef legendarnego Clube de Fado, wielki Mario Pacheco. Ale potrzeba było lat, by dojrzała do pierwszej płyty. Album „Casa de Fado” okazał się w 2018 roku przełomowym sukcesem a zazwyczaj hermetyczne środowisko tradycyjnego fado przyjęło Brazylijkę do swojego grona i uznało za jeden z najciekawszych młodych głosów współczesnej sceny.
2020-02-11 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 79
Natalia Piotrowska-Paciorek: specjalny koncert walentynkowy
Koncert najpiękniejszych utworów musicalowych, filmowych oraz pop.

Natalii akompaniować będzie pianistka, Vlasta Traczyk, wielokrotnie odnosząca sukcesy w międzynarodowych konkursach pianistycznych. Recitale i koncerty solowe Natalii Piotrowskiej-Paciorek odbywały się między innymi w Teatrze Ludowym w Krakowie, Teatrze Adria w Bydgoszczy, klubie Nowa Maska w Warszawie. Natalię na co dzień można zobaczyć m.in. na deskach Teatru Roma, gdzie wciela się tytułową rolę w spektaklu „Aida”. Aktorka występuje również w Teatrze Rampa w Warszawie w takich produkcjach musicalowych jak „Jesus Christ Superstar”, „Twist and Shout”, „Rapsodia z Demonem”, „Kobiety na skraju załamania nerwowego”, „Broadway Exclusive” oraz w produkcjach popularnego Studia Accantus.

Natalia Piotrowska-Paciorek – wokal, Vlasta Traczyk – fortepian
2020-02-12 19:00

Blue Note Poznań Kościuszki 79
Ed Sheeran Night
Wyjątkowy koncert poświęcony twórczości Eda Sheerana.


Niedawno zakończyła się największa trasa koncertowa w historii muzyki! „Divide Tour” oficjalnie stała się najbardziej kasową trasą z największą frekwencją. W międzyczasie światło dzienne ujrzała najnowsza płyta Sheerana – „No.6 Collaborations Project”, która zrzesza największe sławy muzyki rozrywkowej.
Po intensywnych latach koncertowania piosenkarz zapowiedział, że przechodzi na bezterminowy odpoczynek. Dlatego Ed Sheeran Night ma być ukłonem od fanów w stronę dorobku artysty. Podczas tego wydarzenia wystąpi Wojtek Kiełbasa! Charyzmatyczny gitarzysta i wokalista młodego pokolenia. Nie zabraknie starszych kawałków, jak „Lego House” czy „The A Team”, ale fani nowszych płyt na pewno nie odejdą z niedosytem.
2020-02-13 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 79
Natalia Niemen: Piosenki mojego dzieciństwa
Podczas koncertu będzie można usłyszeć utwory, jak sama wokalista mówi „złotej ery muzyki amerykańskiej”, które tata podsuwał jej do słuchania. Zabrzmią piosenki takich artystów, jak: Aretha Franklin, Otis Redding, Johnny Winter czy Sam Cooke. Natalia wykona również kilka utworów autorstwa Czesława Niemena.

Natalia Niemen to piosenkarka, altowiolistka, plastyczka, autorka muzyki i tekstów. Z muzyką związana jest od najmłodszych lat. Jest absolwentką warszawskiej szkoły muzycznej II stopnia im. Karola Szymanowskiego w klasie altówki. Zarówno w tworzeniu muzyki, jak i w wyrazie wokalnym artystka inspiruje się starym rhytm’n’bluesem, rock’n’rollem, ekspresją pieśniarzy flamenco, ale także chorałem gregoriańskim i muzyką cerkiewną. Osobowość i głos artystki należą do jednych z najbardziej charakterystycznych i nietuzinkowych dzisiejszej muzyki polskiej.

Natalia Niemen – wokal, Jurek Runowski – gitary, Piotr Wrombel – instrumenty klawiszowe, Zbigniew Wrombel – kontrabas, Krzysztof Szmańda – perkusja
2020-02-15 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 79
Maciek Balcar: Live Trax 20
Zgrabna żonglerka stylami i zabawa dźwiękami, wciągają w niesamowity klimat, w którym blues i folk łączą się z poezją i piosenką autorską! To wszystko w ramach trasy koncertowej Live Trax 20 wokalisty Dżemu!

Maciek Balcar urodził się w Ostrowie Wielkopolskim, tam też stawiał swoje pierwsze kroki na scenie, zarówno muzycznej, jak i teatralnej. Choć szkołę muzyczną ukończył w klasie fortepianu, częściej posługuje się gitarą, bo jak sam mówi: „Jest poręczniejsza w transporcie.” Ponieważ jest mańkutem i nie miał go kto uczyć, gra i komponuje na praworęcznych gitarach lewą ręką, nie przekładając strun.

Z wykształcenia architekt, z powołania muzyk, z pasją poświęca się też grze aktorskiej, występował w Teatrze Rozrywki w roli Jezusa w „Jesus Christ Superstar”, grał Juranda w spektaklu „Krzyżacy”, Rogera w musicalu „Rent”, ma na koncie kilka ról w teatrach telewizji i filmach, w tym najważniejszą, rolę Indianera w „Skazanym na Bluesa”. Podkładał też polski dubbing do „Mustanga z Dzikiej Doliny”. Ma na swoim koncie sześć solowych albumów, ostatni („Struś”) został wydany w lutym 2019 roku.

Maciek Balcar – gitara, wokal, Jan Galach – skrzypce, mandolina, gitara, cajon, Maciej Mąka – gitara, wokal, Piotr Wojtanowski – gitara basowa, wokal, Krzysztof Krupa – perkusja, instrumenty perkusyjne, cajon
2020-02-20 19:00

Blue Note Poznań Kościuszki 79
Maciej Lipina: Anawa 2.0
Anawa 2.0 to nowy projekt Maćka Lipiny, który po solowej płycie „Ścigany” rejestruje nowy materiał na kolejny album.

Maciej mając okazję współpracować z Janem Kantym Pawluśkiewiczem, zauroczony albumem Anawy z Andrzejem Zauchą postanowił zmierzyć się z jego zawartością i włączyć do repertuaru „Linoskoczka”, „Tę wiarę” i „Nie przerywajcie zabawy”.

W koncercie przypominającym płytę Anawy pt. „Anawa” oprócz wymienionych wyżej kilku piosenek usłyszymy Maćka także w materiale z płyty „Ścigany”, oraz w kilku piosenkach ze spektaklu Teatru Śląskiego „Skazany na bluesa” w którym Maciej gra rolę Ryśka Riedla.

Maciej Lipina – gitara ,wokal, Wojciech Chrobak – gitara basowa, Seweryn Piętka – perkusja
2020-02-26 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 79
Coldplay Night
Wieczór poświęcony twórczości tej niezwykłej brytyjskiej grupy. Obecność fanów Coldpaly obowiązkowa!

Chyba każdy zna ich piosenki. Od pierwszego hitu, którym dla grupy stał się utwór „Yellow” przez sentymentalne ballady „The Scientist” czy „Fix You” po największe taneczne hity ostatnich lat jak „A Sky Full of Stars” czy „Something Just Like This”.

W wyniku zamiłowania do wyjątkowej twórczości Coldplay, Wojtek Kiełbasa charyzmatyczny gitarzysta i wokalista młodego pokolenia wraz z polskimi muzykami postanowił połączyć siły i zaprezentować piosenki powstałe podczas 20 lat muzycznych zmagań, wspólnych wzlotów i upadków zespołu.

Wojtek Kiełbasa – wokal, gitara, Mateusz Kowalczyk – gitara, Bartek Ziętara – instrumenty klawiszowe, Paweł Wygas – bas, Marek Niedzielski – perkusja
2020-02-27 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 79
Romantic Fellas
Jedyny indie-electro-szlafrokowy zespół na świecie! Ich koncerty to niecodzienne przeżycie z wielką eksplozją energetycznych beatów!

Zespół powstał w 2015 roku z inicjatywy Ignacego Matuszewskiego, krakowskiego producenta, pianisty i kompozytora. Profesjonalne wykształcenie oraz wieloletnia przyjaźń pozwoliła muzykom ukończyć debiutancką płytę w zaledwie 4 miesiące od powstania zespołu. Album „How To Be Romantic” powstał w domowym studio Ignacego, który był odpowiedzialny za produkcję i miks wszystkich utworów. Piosenka „Crazy Love” została piosenką dnia w radiowej Trójce. Zespół zdobył także Grand Prix na Festiwalu Młodych Talentów w Szczecinie (2016). Pierwszy rok swego istnienia Romantic Fellas zakończyło na podium najlepiej zapowiadającego się polskiego zespołu na rok 2017 według Brand New Anthem.

„Mamy do czynienia z jednym z najbardziej udanych polskich debiutów 2016 roku.” – Hubert Grupa „Europa Vox”

„Warto przekopać się przez góry znanych utworów, aby w najmniejszych zakamarkach znaleźć właśnie takie perełki.” – Dominika Mrówczyńska „All About Music”

„Uwodzą chwytliwymi melodiami, scenicznym luzem i pewną muzyczną lekkością.” – Justyna Grochal „Interia”

„Wesie Andersonie, mamy kandydatów do stworzenia ścieżki dźwiękowej twojego kolejnego filmu!” – Stanisław Bryś „Gazeta Magnetofonowa”

Bilety:
25 zł – przedsprzedaż
35 zł – w dniu koncertu
2020-03-05 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 79
Ania Rusowicz: Przebudzenie
Bigbitowo-rockowo-funkowa podróż w duchu lat 60. i 70!

„Przebudzenie” to najnowsza, długo wyczekiwana płyta Ani Rusowicz. Artysta tym razem swój album wyprodukowała własnym sumptem. Zainspirowana podróżami m.in. do Nowego Orleanu nagrał muzykę z zespołem na tak zwaną setkę i przy użyciu taśmy. Rusowicz jak zawsze charakteryzuje się dobrym, klasycznym smakiem lat 60. i 70. Tym razem, wokalistka zaprosiła do współpracy instrumenty dęte, które nadały klimat blusowo-funkowo-rock’n’rollowy, w niektórych momentach przypominającym klimat James Browan! Jak zawszebędzie to sentymentalna podróż w muzyczną przeszłość.

Ania Rusowicz – polska wokalistka, laureatka czterech nagród Fryderyka. Kompozytorka, autorka tekstów, ale przede wszystkim osoba, która na nowo przywróciła styl i muzykę lat 60. i 70. w Polsce. Nagrałac cztery albumy w stylu retro, z których dwie okryły się statusem „złotych”. Koncerty, sesje i wywiady w jej wykonaniu zawsze charakteryzują się niebywałym stylem oraz smakiem.
2020-03-07 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 79
Pendragon
Legenda neo-progresywnego rocka po niezwykle udanej trasie europejskiej w 2018 z okazji 40-lecia istnienia, zawita wreszcie do Polski! Trasa będzie promować nowy album zatytułowany „Love Over Fear”, który ukaże się na początku przyszłego roku.

Dorobek zespołu Pendragon to 10 długogrających albumów studyjnych oraz trzy ep-ki, które zaprowadziły ich na deski scen wypełnionych klubów na całym świecie. Trudno dziwić się tej popularności, kiedy posłuchamy albumów takich jak „The Masquerade Overture” czy „Not Of This World”.

Na czele zespołu stoi Nick Barrett, który razem z Peterem Gee niezmiennie od 1978 roku tworzą trzon zespołu. Na koncertach pojawi się także niezastąpiony, wieloletni członek kapeli, Clive Nolan (znany także m. in. z zespołu Arena) na klawiszach i Jan-Vincent Velazco na perkusji.

W tym roku z okazji 40-lecia zespołu przygotowywane jest specjalne wydawnictwo zawierające książkę i aż 5 płyt CD. Na koncertach spodziewać się można zatem nie tylko nowych utworów, ale i klasyków gatunku, które Pendragon nagrywał na przestrzeni lat.

Nick Barrett – wokal, gitara, Peter Gee – gitara basowa, Clive Nolan – instrumenty klawiszowe, Jan-Vincent Velazco – perkusja
Organizator: Agencja koncertowa Oskar
2020-03-11 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 79
Okudżawa – najpiękniejsze pieśni i ballady
Jedyny taki koncert, oparty na twórczości wybitnego, rosyjskiego barda, w którym muzycy wybrali najbardziej znane utwory. Będzie można usłyszeć „Piosenkę o niebieskim baloniku”, „Wybaczcie piechocie”, „Piosenkę o papierowym żołnierzyku”, legendarną modlitwę – „Dopóki ziemia kręci się”, oraz wiele innych doskonale znanych i lubianych piosenek.

W maju 2017 roku nakładem Wytwórni MTJ z Warszawy, ukazała się płyta pod przewrotnym tytułem „Krótka płyta o Okudżawie”. To album z piosenkami Bułata Okudżawy nagrany w gitarowych, akustycznych aranżacjach. Płyta ta szczególnie przypadła do gustu Pani Oldze Okudżawie, wdowie po legendarnym bardzie – i została umieszczona w zbiorach muzeum Bułata Okudżawy w Moskwie jako jeden z eksponatów – obok płyt, które nagrał sam mistrz!

Piotr Kajetan Matczuk – pianista, gitarzysta, aranżer, autor piosenek. Lider i założyciel zespołu Piramidy. Autor muzyki teatralnej i filmowej, m.in. kierownik muzyczny zespołu Krzysztofa Tyńca. Dyrektor artystyczny Międzynarodowego Festiwalu Piosenki „Szlakiem Bardów”. Koncertował w Polsce i w Europie, m.in. w Hadze w Holandii, w Brunssum w bazie wojskowej NATO Allied Joint Force Command Brunssum dla polskiej kadry dowodzącej misją w Afganistanie, w Vianden w Luksemburgu, wielokrotnie w Berlinie, m.in. w Columbiahalle, Ernst Reuter Saal, Ufafabrik, Filmbuhne am Steinplatz, w Fontanehaus na oficjalnych obchodach 25-lecia zburzenia Muru Berlińskiego, w Kolonii, w Monachium, we Frankfurcie, w Genewie w Szwajcarii w Stałym Przedstawicielstwie RP przy ONZ, w Brugg, w Zurichu, na Litwie - w Solecznikach i w Wilnie oraz w Rosji - w Moskwie w Sali Koncertowej im. Piotra Czajkowskiego. Akompaniował w Teatrze Ateneum w Warszawie.

Artur Chyb – gitarzysta pochodzący z Tomaszowa Mazowieckiego. Obecnie jest związany z trójmiejskim światem muzycznym. Studiował na wydziale Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach. Przez wiele lat uczestniczył w niemieckich produkcjach musicalowych m.in.: „Starlight”, „Hot Stuff”, czy „Ray Charles”. Grał w spektaklach muzycznych wystawianych w wielu europejskich krajach. W Polsce współpracował z zespołem Czerwone Gitary, zespołem Farba, grupą Rezerwat oraz Paullą. Jako muzyk sesyjny gra w wielu uznanych projektach muzycznych.

Tomasz Imienowski – gitarzysta basowy, kontrabasista, kompozytor. muzyką związany od dzieciństwa. Porusza się biegle we wszystkich stylach muzycznych, jednak najczęściej można go spotkać z piosenką autorską, ambitnymi projektami poetyckimi. Na scenie pojawia się z zespołem Krzysztofa Tyńca, zespołem Piramidy oraz jako muzyk sesyjny w produkcjach bluesowych i jazzowych. Współpracował z Teatrem Ateneum w Warszawie. Ceniony jest przede wszystkim za świetny groove i pracę sekcyjną. Został zaproszony do gościnnego występu na rejestrowanym i wydanym w 2012 roku koncertowym DVD Wojtka Pilichowskiego. Zagrał ponad tysiąc koncertów w całym kraju i za granicą.

Piotr Kajetan Matczuk – wokal, instrumenty klawiszowe, Artur Chyb – gitara. Tomasz Imienowski – bas
2020-03-16 19:00

Blue Note Poznań Kościuszki 79
Martha High
Przez 30 lat śpiewała na scenie z Jamesem Brownem. Cały czas jest głównym głosem zespołu Maceo Parkera! Bogini Soulu – bo tak jest nazywana – przedstawi wam swoje muzyczne dziedzictwo i zabierze podróż w dobre funkowe czasy razem z formacją Soul Cookers!

Martha High należała do jednych z najbardziej zaufanych osób z kręgu Jamesa Browna i jej wkład w historię soulu jest ogromny i niepodważalny! Razem z Brownem śpiewała w czasie historycznego koncertu w Boston Garden w kwietniu 1968 roku, w noc po zabójstwie Martina Lutera Kinga. Martha i James przesyłali wtedy ze sceny pozytywną energię i uspokajali wzburzoną publiczność.

Martha była także u boku Jamesa Browna na tak wielkich koncertach, jak ten dla amerykańskich żołnierzy w Wietnamie czy Rumble In The Jangle w Zairze, dla 60-tysięcznej widowni przed słynną walką George’a Foremna i Muhammada Alego.

O tym, że cały czas zasługuje na miano Bogini Soulu świadczyć może jej ostatni, wydany wioną 2016, solowy album „Singing For The Good Times” entuzjastycznie przyjęty przez publiczność i krytykę.

Eric Wakenius – gitarzysta i syn słynnego gitarzysty Ulfa Wakeniusa. – Eric jest prawdziwym błogosławieństwem – twierdzi Ulf. – Wspólnie zagraliśmy wiele koncertów na całym świecie i była to niczym niezmącona przyjemność!  Eric urodził się w 1988 roku i wyrastał w otoczeniu rocka i muzyki pop lat 90. Spędził sporo czasu w Los Angeles, żyjąc w muzycznym tyglu tego miasta przyswajając każdy typ muzyki. – Wcześniej grał dużo na gitarze elektrycznej, ale tak jak ja, zakochał się w gitarze klasycznej i jej ogromnych możliwościach – dodaje Ulf.

Leonardo Corradi – muzyczne odkrycie, gwiazda młodego pokolenia, która swoją grę na organach Hammonda podniosła do rangi dzieła sztuki. Dzielił scenę z takimi muzykami, jak Antonio Sanchez, Dave Liebman, Kurt Rosenwinckel, Jessie Davis i Fred Wesley, a w wieku 20 lat nagrał już swój pierwszy album, na którym towarzyszył mu Peter Bernstein!

Tony Match – muzyk, producent, aranżer. Zaangażowany w wiele projektów, których nie sposób ograniczyć do muzyki tylko jazzowej. Gra też soul, funk, a do jego muzycznych przyjaciół zaliczyć można Richarda Galliano, Kurta Ellinga, Gonzalo Rubalcaba czy zmarłego w zeszłym roku Charliego Hadena. Nagrywał zarówno dla mniejszych awangardowych wytwórni, ale też gigantów pokroju Deutsche Grammophon i Universal.

Martha High – wokal, Eric Wakenius – gitara, wokal, Leonardo Corradi – Hammond B3, Tony Match – perkusja

bilety:
80 zł – pierwsza pula
110 zł – druga pula
2020-04-03 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 79
Old Breakout: Tribute To Nalepa
Muzyczna inicjatywa członków oryginalnego składu zespołu Breakout założonego przez Tadeusza Nalepę – legendy polskiej sceny blues-rockowej z lat siedemdziesiątych.

28 września 2013 roku w ramach dorocznego festiwalu „Lep na Bluesa”, powrót zespołu spotkał się z entuzjastycznym przyjęciem fanów oraz krytyków muzycznych, co stało się naturalnym impulsem do nagrania w 2014 płyty –„Za głosem bluesa idź” z tekstami znanego poety Bogdana Loebla. Po czterech latach koncertowania oraz spotkań z fanami, zespół nagrał w 2018 roku kolejny album „Tribute to Nalepa&Kubasińska”, jednocześnie koncertując w kraju i za granicą.

Marcin Kołdra – śpiew, gitara, Sławek Burakowski – gitara, Tadeusz Trzciński – harmonijka, Jacek Korzeniowski – hammond, Maciej Kubicki – gitara basowa, Konrad Zieliński  – perkusja
2020-04-16 20:00

Blue Note Poznań Kościuszki 79